لقد مر وقت لم يكن من المفترض أن تستمر فيه أغنية البوب لفترة أطول من دقيقتين. أي شيء يزيد مدته عن ثلاث دقائق وستقوم بتشغيل الراديو الخاص بالمخاطر لن يتم تشغيله. وكما فعلوا مع العديد من الجوانب الأخرى للموسيقى، ساعدت فرقة البيتلز في تغيير كل ذلك.
بحلول النصف الثاني من مسيرتهم في التسجيل، أصدرت فرقة البيتلز أحيانًا أغانٍ تجاوزت الأربع دقائق. يُنظر الآن إلى عدد قليل من هذه الأغاني على أنها من بين أفضل الأغاني التي تم إصدارها على الإطلاق، وقد تم تضمينها في هذه القائمة المكونة من خمسة مسارات Fab Four الأطول من المعتاد.
“يوم في الحياة” من الرقيب. فرقة نادي Pepper’s Lonely Hearts (1967)
الكثير من الرقيب. فرقة نادي Pepper’s Lonely Hearts لقد حلقت في وجه عقيدة موسيقى الروك والبوب التي شعرت بها تمامًا عندما سجلت المجموعة الساعة 5:38 مع الأغنية الختامية “A Day in the Life” ، وهي أطول تسجيل لها حتى تلك اللحظة. احتاجت الأغنية إلى هذا الطول الإضافي لتشمل كل عناصرها الرائعة والمتباينة: القسم الرئيسي التأملي لجون لينون، والجزء الأوسط الصاخب لبول مكارتني، وتصاعد الأوركسترا المزدوجة الفوضوية. لا تنسَ وتر البيانو الأخير، والذي بفضل ذكاء فرقة البيتلز في الاستوديو، يمثل حوالي 30 ثانية من ذلك الوقت.
“أنا الفظ” من جولة الغموض السحرية (1967)
من بين الأغاني المدرجة في هذه القائمة، “I Am the Walrus” هو الأقصر، ومدة عرضه 4:35 ليست طويلة على الإطلاق وفقًا لمعايير اليوم. لكنها تبدو بطريقة ما أطول بكثير، وليس لأنها مملة بأي حال من الأحوال. على العكس تمامًا، في الواقع، نظرًا لوجود الكثير مما يحدث، فمن المدهش أنهم حشدوه في كل هذه المدة الزمنية. تبا، على حد علمنا، تلك الأوتار الصاعدة التي لم يتم حلها في نهاية المسار ربما لا تزال تتسلق إلى الأثير في مكان ما. تحفة جون لينون الهزلية ترمي كل شيء (شكسبير، ومغني الكورال، وآخرون) في خلاط مخدر، ويا ليتنا فقط نستعيد تلك الوصفة.
“بينما يبكي جيتاري بلطف” من البيتلز (1968)
لم يكن جورج هاريسون على وشك السماح لواحدة أخرى من مؤلفاته الرائعة إما بالموت على الكرمة أو الحصول على اهتمام قصير من زملائه في الفرقة. الحل الذي توصل إليه هو: إحضار صديقه إريك كلابتون كضيف خاص. كان كلابتون مترددًا في دخول حرم Fab Four، ولكن عندما ظهر تأكد من أن بقية الأولاد سيعطون “بينما يبكي جيتاري بلطف” أقصى قدر من الاهتمام. هذه هي الطريقة التي تتحول بها الأغنية الشعبية التي تدور حول الحزن وعدم اليقين إلى تحفة فنية فخمة، خاصة عندما يُمنح كلابتون جزءًا كبيرًا من وقت التشغيل 4:45 ليبدأ في عزف آلته الملطخة بالدموع.
“يا جود” (أغنية منفردة، 1968)
“سوف يلعبونها لأنه نحن.” كانت تلك كلمات جون لينون عندما أعرب من حوله عن ذعرهم من احتمال تشغيل الراديو لأغنية واحدة مدتها 7:12. أدرك لينون أن الوقت قد حان لتخفيف هذه القيود، وفتحت أغنية “Hey Jude” الأبواب أمام الأغاني الطويلة للغاية للحصول على فرصة لتحقيق النجاح الفردي. بالطبع، أنت تحصل في الأساس على أغنيتين في أغنية واحدة. هناك الجزء الرئيسي الرقيق لبول مكارتني، وهو وحده جميل بشكل مخيف. جلب الجزء الثاني ببراعة أجواء الود والعمل الجماعي الناتجة عن حفل موسيقي حي إلى مكان مسجل.
“أريدك (إنها ثقيلة جدًا)” من طريق الدير (1969)
بحلول الوقت الذي طريق الدير عندما تدحرجت، لم يهتم أحد كثيرًا بالأغاني الطويلة، لذلك لم يكن وقت التشغيل 7:47 حقًا هو الذي يميز أغنية “I Want You (She’s So Heavy)”. كانت الفكرة أن مثل هذه الأغنية الطويلة يجب أن تركز على الليزر في أسلوبها. بمعنى آخر، معظم الأغنية عبارة عن قيام المجموعة بتكرار العبارات والمقاطع الموسيقية، وتكون كلمات الأغاني في حدها الأدنى. لكن لا شيء من هذا يهم بمجرد أن تلتزم فرقة البيتلز بالنمط الدائري الذي يعيد الأغنية إلى المجد. وكلمسة نهائية، تقوم المجموعة بقطع الأغنية برعشة مفاجئة – بدلاً من التلاشي – لتحريف الفكرة إلى أبعد من ذلك إلى منطقة مجهولة.
عندما تقوم بالشراء من خلال الروابط الموجودة على موقعنا، قد نكسب عمولة تابعة.
تصوير جون داونينج / غيتي إيماجز
