ما يقرب من 50 فنانًا من عالم الموسيقى اللاتينية قدموا عروضهم على مسرح مركز كاسيا في ميامي خلال حفل جرامي اللاتيني المتلفز. منفصلون في بعض الأحيان، ولكنهم متحدون في كثير من الأحيان بغرض تقديم إصدارات خاصة من أغانيهم أو أغاني الآخرين.
وكما يعلم المطلعون جيدًا، فإن هذا ليس الحدث الرئيسي من حيث حفل توزيع الجوائز (سيكون ذلك هو العرض الأول، الذي استعرضناه هنا بالفعل)، ولكنه بلا شك المشهد الأكثر لفتًا للانتباه في ذلك اليوم والذي امتيازات المشاركة في الأحداث الحية. على أية حال، فإن أعظم الانتصارات كانت لخوان لويس جويرا الذي حقق أربعة انتصارات؛ إدغار باريرا وناثي بيلوسو، اللذين احتفلا بثلاثة؛ وخورخي دريكسلر، الذي عاد إلى منزله بجائزتين.
نظرًا لوفرة العروض التقديمية طوال ساعات العرض الثلاث، سنراجع العروض التي بدت أكثر صلة بنا و/أو تلك التي قد تكون ذات أهمية خاصة لقرائنا، ولكن ليس قبل ملاحظة ذلك، على الرغم من خطورة الأمر وفي الوضع الذي يجد هذا البلد نفسه فيه، لم يقل أحد كلمة واحدة عن الأمر، ولا حتى البورتوريكيين الذين شاركوا.
قوة أنجلينا
إذا تمسكنا بأذواق جمهورنا الرئيسي، فمن المستحيل أن نترك جانبًا العمل المشترك لأنجيلا أغيلار وليوناردو أغيلار وبيكي جي، وجميعهم يقيمون و/أو ولدوا في جنوب كاليفورنيا.
لقد وحدوا قواهم وأصواتهم لتقديم نسخة جميلة من أغنية “على العكس من ذلك”، التي قاموا بتسجيلها مؤخرًا والتي، في هذه الحالة، ساعدها مارياتشي، عازف الجيتار (ليس سوى إدغار باريرا، أحد الفائزين الأوائل اليوم بصفتهم منتجًا ومؤلفًا) وحتى قسمًا للسلسلة.
دون أن تكون رائعة، هذه تركيبة ممتعة يعمل فيها الجمع بين المواهب الثلاثة بشكل جيد، على الرغم من حقيقة أن صوت أنجيلا – وهو صوت فائق الجودة – كان هو الأكثر سيطرة، كما هو متوقع.
ومن الجدير بالذكر المستوى المهني الذي تظهره الفتاة -التي عملت أيضًا كمقدمة برامج إلى جانب شقيقها ووالدها بيبي- على الرغم من الهجمات المتواصلة التي تتعرض لها هذه الأيام من قبل “كارهيها”.
الكولومبي كارلوس فيفيس في بداية الحدث.
(كيفن وينتر / غيتي إيماجز لأكاديمية التسجيل اللاتينية)
دائما على قيد الحياة
بدأت الإجراءات بمزيج من أغاني كارلوس فيفيس التي أداها الكولومبي نفسه، الذي كان في هذه المناسبة شخصية العام، والذي تم تقديمه في بداية العرض، على عكس ما يحدث عادة في حفل جرامي اللاتيني. حيث يتم وضع بطل الرواية في مكانه نحو منتصف العرض.
برفقة مجموعة كبيرة من الراقصين بأزياء مختلفة، قدم Vives (الذي أقام حفلًا كاملاً على شرفه في 13 نوفمبر) مجموعة مختصرة ولكن حماسية من المقطوعات مثل “Bicicleta” و”La key de mi corazón” و”Volví a”. تولد”. علاوة على ذلك، ومن دون أن يترك جانباً لفتة السعادة التي يبدو أنها ترافقه أينما ذهب، ذكر أوجينيو كوادرادو، عازف الأكورديون الأكثر شهرة لديه، والذي توفي قبل أقل من شهر.
ما حدث في الجزء الأوسط هو الاحتفال “الرسمي” بالتميز، مع تقديم كأس خاص تم تقديمه، لسبب غير مفهوم، إلى الأمريكي الجنوبي من قبل جون بون جوفي، مغني الروك الأمريكي الذي لا علاقة له بموسيقاه. وأنه، قرب النهاية، عاد إلى المسرح ليؤدي إلى جانب مغني الراب الكوبي الأمريكي بيتبول، نسخة مقتبسة من أغنيته الناجحة “إنها حياتي” والتي تستحق أن تُنسى بالكامل.
سؤال “التدفق”
من الواضح، لأسباب تجارية، أن موسيقى الريجايتون لا يمكن أن تكون مفقودة من المسرح، وقد تم تمثيلها في جزء خاص مع ثلاثة من رواد هذا النوع: السليل البورتوريكي إلاديو كاريون، والكيفيدو الإسباني، وأبراج مايك البورتوريكية.
وكما كان متوقعًا، لم يبرز أي منهم بفضائله الصوتية، حتى عندما وصل الأول برفقة عدد كبير من المطربين الاحتياطيين وحتى مؤدي جلسة أمريكي من أصل أفريقي لمحاولة إعطاء معنى موسيقي لأغنيتهم الناجحة “Mama’s Boy”.
لا يمكنك أن تسأل كثيرًا عن الاتجاه الذي، إذا لفت الانتباه لشيء ما، كان لجزء من كلمات أغنية “Falda”، لمايك تاورز، والتي تقول: “هذا الحمار يجعل الآخرين غير آمنين”. ولم يفعل ذلك بالضرورة بطريقة إيجابية.
كما أن الأمر لا يتعلق برفض النوع الحضري بالكامل، لأنه عندما يقترن بالإبداع، فإنه من الممكن أن يقدم نتائج ملحوظة، كما حدث أثناء المداخلة القصيرة للأرجنتيني تروينو (الذي شارك مقطعاً مع الفنزويلي داني أوشن والبورتوريكي ألفارو) دياز) لإثبات فعالية “تدفقه” أثناء أداء أغنية “Tranky Fanky”، الراسخة – هذه المرة بشكل شرعي – في عوالم R & B.
كما شاركت المكسيكية كارين ليون في العروض الموسيقية الحية.
(رودريغو فاريلا / غيتي إيماجز لأكاديمية التسجيل اللاتينية)
المكسيكيون التقليديون والمتقدمون
إذا كان الأمر يتعلق بالحديث عن الفنانين اللاتينيين الذين يرسمون روابط مثيرة للاهتمام مع الأساليب النموذجية للمجتمع الأمريكي الأفريقي، فلا يمكننا أن نترك جانبًا ما فعلته المكسيكية كارين ليون عندما قدمت “Despídase bien”، وهي مقطوعة روحية نابضة بالحياة كانت مدعومة بجهود هائلة. الجوقة النسائية، التي احتلت طابقي المبنى الذي تم إنشاؤه، والتي قدمت أيضًا الجيتار الكهربائي الوحيد الذي يتم سماعه طوال اليوم.
وهذا يشمل العرض الذي قدمته فرقة The Waring، وهي فرقة موسيقى الروك المكسيكية الصلبة المكونة من شابات، والتي أحدثت ضجة كبيرة، ولكن لها أيضًا العديد من المنتقدين، سواء بسبب كراهية النساء البسيطة أو بسبب نهجها التجاري في التعامل مع هذا النوع من الموسيقى الذي يحظى بمدافعين غيورين. ومهما كان الأمر، فقد قدمت الفتيات ترجمة قوية – وإن كانت قصيرة جدًا – لأغنيتهن باللغة الإسبانية “Que Más Quiero” (لأنهن يؤلفن معظمها باللغة الإنجليزية).
على الجانب الإقليمي الصارم، لم يكن أداء Grupo Frontera سيئًا أيضًا، مما أعطى عرضًا صحيًا من اللياقة عند أداء أغنية “El amor de su vida”، وهي أغنية رقيقة مفجعة تغازل بشكل إبداعي كومبيا.
فيما يتعلق بالعرض الموسيقي والمناظر الطبيعية الخلابة، لم يخيب الدومينيكان خوان لويس جويرا و4.40 ظنهم، حيث استعانوا بالعديد من الموارد (بما في ذلك التصميمات ذات أضواء النيون و”قفصين” موضوعين في منتصف المسرح) لتفسير العرض الموسيقي. أغنية مامبو 23″، حيث يتم استدعاء المسيح أثناء الحديث عن بيئة الشباب الحضري. تستخدم القطعة مزيجًا نشطًا من الباتشاتا والميرينجو والراب الذي لم يمر دون أن يلاحظه أحد.
أشاد “إل بوتريلو” بوالده.
(كيفن وينتر / غيتي إيماجز لأكاديمية التسجيل اللاتينية)
الضرائب اللازمة
كان هناك على الأقل قسمان متخصصان من التكريم. الأول كان مخصصًا للمتوفين خوان غابرييل وخوسيه خوسيه وفيسنتي فرنانديز، وضم فنانين محددين لكل منهم.
على هذا الجانب، كان مؤلف “Querida” يساعده ليونيل غارسيا وريك، اللذين أطلقا له العنان في “Hasta que te conoci”، حيث أخذا الجزء المثير للدموع من القطعة إلى أماكن غير متوقعة، على الرغم من حقيقة أن “Divo” كان دي خواريز مثيرًا بالفعل بما فيه الكفاية في غنائه.
من جانبه، انضم الإسباني ديفيد بيسبال إلى المكسيكي كارلوس ريفيرا ليتولى مسؤولية نسخة أنيقة ومناسبة من “El triste” (من الواضح أنها إبداع روبرتو كانتورال الذي خلده المايسترو جي جي). أخيرًا، تم دعم أليخاندرو فرنانديز الأشعث إلى حد ما من قبل مارياتشي مختص لإعطاء الحياة لأغنية “لا أعرف كيف راجار”، إحدى أغاني والده، والتي، لتوضيح الأمر، كان لديه حلق أقوى بكثير.
مارك أنتوني ولا إنديا أثناء تكريم السالسا.
(كيفن وينتر / غيتي إيماجز لأكاديمية التسجيل اللاتينية)
كان هناك أيضًا تحية نارية وطويلة لموسيقى السالسا التي أنتجها مارك أنتوني “النيووريكان”، والتي، بالإضافة إلى كونها ملفتة للنظر لتصميم الإنتاج الذي أدى إلى محاكاة مبنى سكني في بيج آبل، استدعت العديد من نجوم من النوع الذي يرفض الموت.
الجزء الأخير كان مارك نفسه بجانب لا إنديا، النجم البورتوريكي الذي لم يغني معه منذ 29 عامًا، لأداء أغنية “Vivir lo Nuestro”، الكلاسيكية الحديثة التي سجلها كلاهما معًا، والتي لم يُشاهد سوى استسلامها العاطفي. يتضاءل بسبب إصرار الأول – الذي لا يزال مغنيًا عظيمًا – على إطالة النغمات بذلك الاهتزاز المفرط الذي يميزه.
وكان هناك أيضًا المخضرم تيتو نيفيس والشاب كريستيان أليسيا، يتشاركان الميكروفونات في أغنية “De mi enamorate”؛ Grupo Niche، مع جميع أعضائها باللون الأحمر، يؤدون أغنية “Aventura”؛ الشاب لويس فيغيروا، الذي يتولى مسؤولية “أنت تقودني إلى الجنون”، الأصلي لفرانكي رويز؛ وبطبيعة الحال، العظيم أوسكار دي ليون، الذي يتولى مسؤولية “Llorarás” الخاص به بالمهارة المعتادة وحتى ممارسة بعض خطوات الرقص الناجحة.
