مع تزايد توترنا الجماعي تجاه الذكاء الاصطناعي كل يوم، يخرج “الروبوت البري” من الغابة برؤية مختلفة تمامًا لكائن من صنع الإنسان يتمتع بالقدرة على التعلم.
تقول النجمة لوبيتا نيونغو: “أحب رسالة القصة، فكرة أن اللطف هو أسلوب للبقاء على قيد الحياة”. “إنها نقية جدًا وحلوة وضرورية.”
في فيلم الرسوم المتحركة DreamWorks، يضيع الروبوت المنزلي ROZZUM 7134 (Nyong’o) في جزيرة غابات وينشط دون توجيه بشري. بينما تسعى “روز” المصممة بذكاء إلى تحقيق مهمة في شرفة المراقبة الربيعية التي تبدو مصممة من قبل رسام انطباعي، تتعلم التواصل مع الحيوانات المقيمة وتجد هدفًا في تربية فرخ الإوز اليتيم، برايت بيل.
يقول المخرج كريس ساندرز، الذي اقتبس السيناريو من كتاب بيتر براون، إنه كان مهووسًا بـ “رحلة الروبوت روز، الذي أصبح أمًا بالصدفة وليس لديه البرمجة اللازمة لذلك. هناك أشياء كثيرة يمكنني أن أتعلق بها في تلك القصة. أعتقد أن أي والد يمكن أن يرتبط بذلك في مرحلة ما. “إنها رحلة الأم وهذا أمر غير معتاد بالنسبة لفيلم رسوم متحركة.”
يقول نيونغو، الذي ولد في المكسيك ونشأ في كينيا: “ما أثر عليّ هو وجودي في بيئة جديدة تمامًا واضطراري إلى اكتشاف الأمور”. “أنا مهاجر إلى الولايات المتحدة واضطررت إلى التكيف للمضي قدمًا كعضو في هذا المجتمع. “روز هي كائن فضائي في هذه البيئة ويتم إساءة فهمها بطرق عديدة، لكن عليها أن تتعلم التكيف مع الحفاظ على جوهرها، وهو اللطف.”
يتم رفع مهمة الممثل إلى مستوى أعلى من الصعوبة من خلال حرمانه ليس فقط من الوجه الذي ينقل المشاعر (باستثناء عدستين دائريتين مثل “العيون”، ليس لرأس روز سمات مميزة) ولكن أيضًا من التصريفات الصوتية العادية. يتم اختيار أصوات حواره الأولي من عينات مسجلة مسبقًا للصوت البشري؛ يقول ساندرز إن أداء نيونغو بأكمله ليس خدعة صوتية.
يقول الفائز بجائزة الأوسكار (عن فيلم “12 Years a Slave”): “لقد ألهمتني تقنيات الذكاء الاصطناعي، مثل أصوات Alexa وSiri وTikTok وInstagram”. “ما استنتجته هو هذا النوع من التفاؤل المستمر الذي ظهر في صوته. لا شيء سيء يحدث أبدًا، وكل شيء له حل.”
يقول المخرج: «نحن نسميها «التفاؤل المصمَّم».» تسمع في الجزء الأول عندما يستيقظ روز؛ أقارنه بشخص يأتي إلى حفلة ويشعر بالتوتر قليلاً ويقول [too brightly]”مرحبا، اسمي كريس.” “
اعتمدت نيونغو على تدريبها المسرحي لاكتساب التقنية اللازمة وعملت مع مدرب لتحديد المراحل الصوتية للتطور العاطفي لروز، ووصلت في النهاية إلى نهاية القصة بصوتها الطبيعي الدافئ الذي جذب ساندرز نحوها أولاً . ومع ضبط هذه التروس الداخلية بدقة، سعى صناع الفيلم إلى إيجاد بيئة بصرية فريدة من نوعها، وخطوة فنية إلى الوراء، وخطوة تكنولوجية إلى الأمام، وهي خطوة بدت وكأنها بشر.
يقول مصمم الإنتاج ريموند زيباتش إن شكل الفرشاة في فيلم “Wild Robot” هو “طبيعي للغاية، بمعنى أنه يبدو وكأنه لوحة غير متقنة للطبيعة. الباستيل الزيتية انطباعية إلى حد ما. إنها لوحة بسيطة، لكنها فضفاضة. ويوضح أن النمذجة الحاسوبية ثلاثية الأبعاد تخلق هندسة دقيقة للغاية على الشاشة. “لم نكن نريد ذلك. لقد قمنا بتطوير هذه الأداة المسماة “Doodle”: أثناء الرسم واعتمادًا على ضغط القلم، يصبح الحجم أقل أو أكثر سمكًا. …لقد قطعت التكنولوجيا شوطًا طويلًا في الاتجاه المناسب للفنانين. كيف نحافظ على الحواف الناعمة لضربة الفرشاة؟ “كان لا بد من تصميم كل ذلك في خط أنابيبنا لتحقيق هذا المظهر النهائي.”
كل ذلك يزين ما هو، في جوهره، مثل عن الأبوة: كيف يغير الأب، وكيف يجب على الأب أن يتعلم ترك الأمر. كما تعلمون، كل تلك الأشياء التي لا تجعل البالغين يبكون على الإطلاق.
تقول نيونغو: “عندما كنا نصور عندما كان روز يجهز برايتبيل للهجرة، أدركت أن ما كان يفعله والداي في تربيتي هو إعدادي للمغادرة. لذلك اتصلت بأمي وقلت لها: “شكرًا جزيلاً لك على شجاعتك الكافية للسماح لي بالرحيل”، لأنهم سمحوا لي بالرحيل عندما كان عمري 16 عامًا وأرسلوني إلى المكسيك لتعلم اللغة الإسبانية. وشكرته على شجاعته وعلى ثقته بأنه غرس فيّ الأدوات والصفات والقيم التي ستسمح لي بالازدهار والعودة.
“روز، في [the migration scene]كانت والدتي في المطار، ووضعتني على متن الطائرة وحدي. لقد كنت مستغرقًا جدًا في مخاوفي، وفي حماستي بشأن ما ينتظرني، لدرجة أنني لم أفكر في مخاوفها أو مخاوفها بشأن السماح لي بالرحيل. ولم تكشف لي ذلك، تمامًا مثل روز”.