كيف يتعامل هاروكي موراكامي وغيره من الكتاب مع واقعنا السريالي بعد الوباء؟

منذ عام 1979، كتب هاروكي موراكامي أكثر من اثنتي عشرة رواية خيالية تتناول طبيعة الواقع. ويقول إنه يميل إلى دمج الأحداث الغريبة التي تحدث أثناء الكتابة في قصص واقعية. وصف المخرج آرثر جافا عملية مماثلة لتوليد الطاقة عن طريق وضع مشاهد متنافرة في مكان قريب. في إحدى روايات موراكامي، قد يبدو هذا كشخصية عالقة في حركة المرور في طوكيو في لحظة واحدة وتصل إلى عالم موازٍ مع قمرين في اللحظة التالية.

لكن واقع عام 2024 يبدو مختلفًا عن عام 2018، عندما تلقينا آخر كتاب لموراكامي. ومنذ ذلك الحين، واجهنا وباءً قاتلاً، واحتجاجات اجتماعية تاريخية، والدمار المتزايد لتغير المناخ، وعودة السياسات الرجعية، واندلاع الحروب. في هذا الواقع المرير، تصل رواية موراكامي الأخيرة.

المدينة وأسوارها غير المؤكدة“يحمل علامات هوية المؤلف. هناك قصة حب وإشارات إلى موسيقى الجاز وفرقة البيتلز والقطط. هناك شاب (يُدعى Yellow Submarine Boy) موهوب فكريًا ومتنوع اجتماعيًا. يطور موراكامي تفاصيل غريبة بالطريقة المقنعة التي نتوقعها.

لكن هل تتحدث روايتك الأخيرة عن اللحظة الراهنة؟ هل هو، كما يقترح المحرر، “مثل عن هذه الأوقات الغريبة التي أعقبت الوباء”؟

موراكامي من كيوتو، عاصمة يابانية قديمة ذات مؤسسات ثقافية تاريخية. وفي يوليو 1945، أزالت الولايات المتحدة بروتوكول كيوتو من قائمتها لأهداف التدمير الذري. وبدلاً من قصف كيوتو في الشهر التالي، قمنا بتدمير ناغازاكي. وُلد موراكامي بعد أربع سنوات من تلك المحرقة.

عندما كان عمره عامين، انتقلت عائلته إلى مدينة كوبي الساحلية. لقد قال إن قربه من المياه والمجموعات السكانية المتنوعة من المهاجرين الذين مروا عبرها شكل كتاباته. تشمل التأثيرات الأخرى المحتملة والده، الذي كان أستاذًا للأدب، وتجربته في بلوغ سن الرشد في الستينيات، وقت الخيال الثوري.

عندما جلس موراكامي لتوسيع روايته “المدينة وجدرانها غير المؤكدة”، التي نُشرت لأول مرة في شكل رواية قصيرة عام 1980، كان يبلغ من العمر 71 عامًا وكان العالم على شفا جائحة كوفيد-19.

يخبرنا موراكامي في خاتمة الكتاب: “لقد بدأت كتابة هذه الرواية في مارس 2020، تمامًا كما بدأ فيروس كورونا في تدمير اليابان وانتهى به بعد ثلاث سنوات تقريبًا”. ويضيف أنه نادرًا ما كان يغادر المنزل خلال هذه الفترة وكان يكتب كل يوم.

سياق الوباء حاضر بشكل خاص في نهاية الرواية. لكن البداية مخصصة لمحبي موراكامي المتشددين.

عندها يقع الراوي Dream Reader في حب فتاة ستطارده ذكراها طوال حياته. أخبرته عن مدينة، كما تقول، تعيش فيها شخصيتها الحقيقية. يحيط بها سور مرتفع، وفيها نهر، وحارس بوابة، ووحوش سحرية، ومكتبة مليئة بأحلام على شكل بيضة يجب على القارئ فك شفرتها.

وبعد وقت قصير من إخبار الفتاة للراوي عن هذه المدينة، تختفي. لعدم تمكنه من العثور عليها، يصاب بالإحباط. يقضي شبابه عائمًا دون إلهام، ويقع في روتين العمل المتكرر والممل. بعد سنوات، أخبره شبح يُدعى السيد كوياسو: “بمجرد أن تتذوق الحب النقي الخالص، يبدو الأمر كما لو أن جزءًا من قلبك قد تم تشعيعه، أو حرقه إلى حد ما”.

يقود الكرب الراوي إلى المدينة المسورة. بعد وصوله، يؤذي عامل النظافة عينيه، ويفصله عن ظله، ويكلفه بأن يكون قارئ أحلام المكتبة.

طوال الرواية التي تمتد لثلاثة عقود، يتنقل الراوي بين المدينة المتخيلة والعالم الحقيقي، باحثًا عن اتصال إنساني بعيد المنال دائمًا. تصبح تفاصيل العالمين ملتبسة. وكذلك الوقت. يحتوي كلا المكانين على مكتبات بها غرف تحت الأرض ومواقد خشبية. ويكافح الناس في كلا المكانين لمعرفة أنفسهم بسبب الجدران العاطفية التي يبنونها.

لكن العوالم تختلف أيضًا عن بعضها البعض. يعاني العالم الحقيقي من القسوة العرضية، مثل وفاة ابن السيد كوياسو الصغير. ومع ذلك، يتم تنظيم المدينة المسورة حول القسوة، مثل سوء المعاملة الروتينية وذبح الوحوش. يتم فصل الأشخاص الذين يدخلون تلك المدينة بعنف عن وعيهم وذكرياتهم، والتي يشيرون إليها بظلالهم.

بغض النظر عن المكان الذي يسافر إليه Dream Reader، فإن الناس يكافحون من أجل العثور على الحب والسعادة.

العبور هو فكرة لأعمال أخرى حديثة بعد الوباء. مثل موراكامي، يمزج مؤلفوها الزمان والمكان والواقعية والسريالية لاستكشاف رحلات الشخصيات نحو فهم الذات.

في مجموعة سيجال شاه “كيف تجعل والدتك تبكي“، تبحث الشخصيات عن ذاتها الأنثوية المستقلة والمتحررة من النظام الأبوي. الخيال والحكايات الخيالية تساعدهم على البقاء. مثل موراكامي، يلعب شاه بالسياق المكاني، فكتب في إحدى القصص أن “محطة القطار أصبحت مكتبًا لتقويم العمود الفقري (كان كل شيء في السابق شيئًا آخر)”.

في “ماريا سليتشتا”قصص شارع التوت“، يجمع الحي بين السمات الخيالية، مثل منزل المشي، والقسوة العادية، مثل الطيران الأبيض والآفة الحضرية. في إحدى القصص، يوصف شارع مولبيري بأنه عائم في الفضاء؛ “حافظت الكتلة العلوية، غير المقيدة وغير المتوازنة، على موقعها الهش حيث كانت تميل إلى الأسفل.” العجلات الكبيرة والأطفال الهاربون من الثيران يسقطون على الحافة، ويضيع السكان الصغار الوقت، بينما يستطيع الآخرون “القفز فوق الهوة” و”قلوبهم في حلقهم”.

وفي كتاب “ما الذي يجعلك تعتقد أنه من المفترض أن تشعر بالتحسن” بقلم جودي هوبز هيسلر، يخلق الناس مساحات ذهنية للنجاة من المأساة والسخط. في إحدى القصص، “وحدها”، تتوق أم متزوجة إلى فهم انتحار جارتها وكذلك حياتها المليئة بالوحدة. بعد وفاته، تدخل منزلها وتشاهد من خلال نافذتها عائلتها الصغيرة تبحث عنها. في وقت لاحق من تلك الليلة، في السرير الذي تتقاسمه مع زوجها وأطفالها، تتخيل أنها داخل منزل جارتها: بوابتها للهروب من وضعها المنزلي.

وبينما نفكر في الكوارث الاجتماعية والبيئية، نحتاج إلى طرق جديدة للحديث عما هو حقيقي. يكتب موراكامي بشفافية أكبر عن لحظتنا المعاصرة قرب نهاية روايته الأخيرة في تأمل حول “جائحة الروح”. يخبر Yellow Submarine Boy Dream Reader أن “يؤمن بوجود نفسه الأخرى”.

يقول: “قلبك… طائر”. “الجدار لا يستطيع أن يمنع قلبك من رفرفة جناحيه.”

لكن موراكامي لا يوضح لنا أبدًا كيف يغير هذا الإيمان بالذات الظروف المادية لكلتا المدينتين. ويترك لنا أن نتخيل ما سيأتي بعد ذلك.

وقال المخرج جافا إن الفنانين لا يتحملون مسؤولية الإقناع أو الشرح. من الأفضل أن نفكر في موراكامي والكتاب الآخرين ككيميائيين يعملون مع جوهر واقعنا الحالي. ما سنفعله بالذهب الذي يستحضرونه هو أمر متروك لنا.

رينيه سيمز هو أستاذ مشارك في الدراسات الأمريكية الأفريقية في جامعة بوجيه ساوند ومؤلف كتاب “تعرف على ما وراء المريخ“.

مصدر

LEAVE A REPLY

Please enter your comment!
Please enter your name here