يفكر دييغو لونا كثيرًا في الوقت مؤخرًا. كيف يحدث ذلك؟ وكيف يتم صرفها.
أحدث مشروع له، “La Maquina”، والذي سيتم عرضه لأول مرة في 9 أكتوبر على Hulu وهو أول مسلسل باللغة الإسبانية، كان لونا وصديقه ومعاونه منذ فترة طويلة، Gael García Bernal، يحلمون به لأول مرة كمشروع لفيلم روائي طويل أكثر من قبل عقد من الزمان. لكن مع مرور السنين، بدت فرصة تحويل قصة الملاكمة هذه إلى مسلسل عرضي مثير واضحة ومثيرة.
قالت لونا لصحيفة التايمز بعد ظهر أحد أيام شهر سبتمبر المشمسة في فندق شاتو مارمونت: “أنا سعيدة لأننا أمضينا بعض الوقت”. “لأنني أعتقد أن فرصة الحديث عن مهنة الملاكم والعلاقة بينه وبين مديره في نهاية حياته المهنية قوية حقًا. إنه يخدم، بطرق عديدة، في عكس وإقامة أوجه التشابه بين ذلك وبين ما نختبره كعناصر فاعلة. في مسيرتنا المهنية. في رحلتنا في هذا العمل.”
يعرف إستيبان (غارسيا برنال) أن أيامه كملاكم محترف – باسم “الآلة” – أصبحت معدودة. لا يمكنه الاستمرار في مطاردة مجد السنوات الماضية. جسمك لا يستطيع مواكبة. ولا عقله.
بالنسبة لمديره آندي (لونا)، فمن الواضح أن هذه مشكلة. وهكذا، بعد خسارة إستيبان معركة رئيسية ضد الوافد الجديد الشهير، يصر آندي على العودة. يثبت القرار خطورته حيث ينتهي الأمر بالرجلين تحت رحمة قوى غير مرئية تحاول الحصول على سداد الدين الذي تكبدته قبل سنوات والذي ساعد في تحويل “الآلة” إلى المقاتل الشهير والمربح كما هو. أو كان كذلك.
تدور أحداث فيلم The Machine من إنتاج Hulu حول إستيبان (جايل جارسيا بيرنال)، وهو ملاكم مسن يعاني من خلل في عقله، ومدير أعماله آندي (دييجو لونا).
(هولو)
المسلسل من تأليف ماركو راميريز، الذي يعمل كمخرج، وإخراج غابرييل ريبستين، ويعرض عالمًا من الفساد الرياضي في المكسيك. لكن “The Machine” في جوهره هو عرض يدور حول تعلم كيفية التخلي عن الأمر، وكيفية التوقف عن مقاومة مرور الوقت وقبول التغييرات التي لا يزال بإمكانك إجراءها في حياتك.
تشرح لونا قائلة: “أنا قادر على القيام بذلك لأنني الآن أستطيع أن أتحدث عن الشيخوخة”. “لأنني هناك. لدي أطفال. ابني عمره 16 سنة. ابنتي تبلغ من العمر 14 عامًا. عندما أنظر إليهم، أدرك أنه قد مضى وقت طويل منذ أن كنت هنا. عندما أتحدث عن مسيرتي المهنية، فأنا أتحدث عن الأشياء التي قمت بها منذ أكثر من 25 عامًا. “إنها فترة طويلة.”
النظر إلى الوراء، مع التركيز على إمكانيات المستقبل القريب، يغذي لونا. لقد أدرك ممثل “Y Tu Mama Tambien” و”Andor” منذ فترة طويلة أن دوره كفنان يعتمد على عكس العالم من حوله والشخصيات الملونة العديدة التي تسكنه.
آندي رجل مأساوي بقدر ما هو سخيف. إنه ابن ماما غير الآمن الذي يعمل يائسًا ليصبح ذلك النوع من الرجال الذي سيحظى بالحب والاحترام.
أعتقد أن هذه الشخصية ستجعلك تضحك حتى تقول: أوه، انتظر لحظة. ماذا يحدث هنا؟‘‘ يقول لونا.
لا يوجد مكان أكثر وضوحًا مما كان عليه في الحلقة الأولى، حيث نشهد روتين آندي الصباحي: نشاهده وهو يضع قطعة شعره ويضع رذاذ التسمير. نراه يضبط نفسه أمام المرآة، بل ويحقن نفسه بشفتيه، كل ذلك أثناء الرقص على أنغام كريستيان كاسترو.لن تتمكن من ذلك“.
يعد المونتاج إحدى اللحظات المفضلة لدى لونا في العرض، “لأننا نثبت أنه كانت هناك لحظة كان فيها هناك، لكنه اختبأ بعد ذلك خلف هذا القناع. هذه هي العملية الخاصة بك. أعتقد أن هذا بمثابة استعارة رائعة لمدى الخطأ في محاولة السماح لآلة الشعبية بتحديد نجاحك. اليوم نحن نجعل عملاً يتعلق بخصوصيتنا. وهذا الرجل يعمل 24 ساعة في اليوم، 7 أيام في الأسبوع”.
يقول دييغو لونا إن أحد مشاهده المفضلة في المسلسل كان في الحلقة 1، عندما نرى آندي وهو يضع قطعة الشعر ويضع رذاذ التسمير.
(ألكساندرو بولانوس إسكاميلا / هولو)
لا يمكن التعرف على لونا تقريبًا على الورق. بالنسبة للممثل الذي استفاد لفترة طويلة من مظهره الطفولي ليلعب كل شيء بدءًا من المراهقين الفاسدين ومثيري المشاكل إلى تجار المخدرات ولاعبي كرة القدم، فإن تصويره لشخصية آندي يمثل خروجًا للممثل.
يقول عن تصور المشروع مع غارسيا برنال: “إذا أتيحت لنا الفرصة للسيطرة على المشروع التالي الذي قمنا به معًا، فسأطلب من نفسي أن أفعل شيئًا مختلفًا تمامًا”. “كنت سأخاطر. “أردت أن أضع نفسي في موقف غير مريح للغاية.”
لم أكن أتوقع مدى صعوبة لعب آندي.
ويقول ضاحكاً: “كان كل يوم مؤلماً”. لقد كانت ساعات على الكرسي. هذه الأطراف الصناعية لا تسمح لبشرتك بالتنفس. أنت في الأساس تخنق نفسك وبشرتك. لم أستطع تناول الطعام. وبالنسبة للشفاه، كان علي أن أستخدم القش. لذلك كنت أرتعش طوال اليوم.”
ما ساعد هو وجود صديق مقرب كشريك في المشهد. تقول لونا: “إن جعل الشخص الذي أمامك يفهم ذلك حقًا لا يحدث كثيرًا”.
ويوافقه الرأي غارسيا برنال، الذي يتصل من لندن. “في البداية، عندما بدأنا العمل [together]كنا نظن أن هذا شيء حدث للجميع. ثم أدركنا أنه لا، إنه في الواقع فريد تمامًا.
يعرف الاثنان بعضهما البعض منذ أن كانا أطفالًا. كانت والدتيهما صديقتين وزميلتين قامتا بتربية الطفلين في عالم المسرح الذي يشجع على اللعب والخيال. تضيف لونا: “إنه أمر خاص جدًا لأننا عائلة أولاً”.
ولكن ما لديهم لا يزال لا يوصف. يقول غارسيا بيرنال: “لا أعرف ما هو، وربما من الأفضل ألا نعرفه، ومن الأفضل أن نفاجئ أنفسنا في كل مرة”. “كلانا يفهم ما نقوم به كعمل من أعمال الحرية. كعمل لمعرفة الذات، ومحاولة مناشدة بعض التعالي. والشيء الجميل هو أن نرى كيف يتم التعبير عن ذلك بآخر: نفس المعنى، ولكن بشعرية مختلفة عن شعريتي.
يقول دييغو لونا عن مواجهة “الآلة”: “كنت سأخاطر. “أردت أن أضع نفسي في موقف غير مريح للغاية.”
(كارلوس غونزاليس / للتايمز)
يواصل فيلم “The Machine” التزام لونا بإنتاج عمل يجعل المشاهدين يقفون وينتبهون. تركز حبكة فرعية من المسلسل على زوجة إستيبان السابقة، إيراسيما (إيزا غونزاليس). إنها مراسلة عازمة على كشف الحقيقة وراء العديد من المباريات الثابتة التي هيمنت على هذه الرياضة، وهو المسعى الذي يعرضها هي وعائلتها للخطر.
تقول لونا: “لطالما كنت أشعر بالقلق إزاء ما يحدث وما يحدث”. “لقد حاولت دائمًا معرفة كيف أكون مفيدًا، وكيف أنتمي إلى شيء يمكنني أن أفخر به.”
تم تأكيد هذه القناعات في العديد من المشاريع التي أنتجتها لونا طوال حياتها المهنية ومؤخرًا، تحت شعار شركة الإنتاج الخاصة بها وغارسيا بيرنال، La Corriente del Golfo. يتضمن ذلك مشروعه الأخير، الفيلم الوثائقي سانتياغو مازا. “حالة الصمت” والذي تم عرضه لأول مرة في مهرجان تريبيكا السينمائي في يونيو. أخرج لونا الفيلم منذ عام 2019، عندما طُلب منه دعم مشروع حول المخاطر التي يواجهها الصحفيون في المكسيك عند قول الحقيقة للسلطة.
مازا، الذي عمل في المسلسل الوثائقي المنضدي للممثل “Bread and Circus”، وجد متعاونًا مبدئيًا في Luna. الشخص الذي فضوله المسعور حول العالم ملهم.
يقول مازا عبر تطبيق Zoom عن اجتماعهما الأول: “لقد تأثرت في ذلك الوقت بمدى معرفته”. “أعتقد الآن أنني أفهم السبب. أعرف عاداته: فهو يقرأ الأخبار دائمًا أو يستمع إلى الراديو. أتذكر عندما كنا نتحدث عن السياسة وأشياء أخرى كنت أفكر: يا رجل، هذا الرجل يعرف ما يفعله”.
تم تصور “حالة الصمت” في الأصل على شكل سلسلة. قامت لونا بتمويل البرنامج التجريبي لكنها لم تجد أي شبكة لإنتاجه. وبحلول عام 2022، كانت مازا قد حولت المشروع إلى فيلم روائي طويل بتمويل مستقل من شركة جلف ستريم، بمساعدة مؤسسة فورد ولومينيت.
يقدم الفيلم الوثائقي، الذي استحوذت عليه Netflix مؤخرًا، صورة مروعة وعاجلة للعنف الذي يتوقعه الصحفيون في المكسيك عند الإبلاغ عن كل شيء بدءًا من إطلاق النار على العصابات وحتى الفساد المحلي. أنها تصل في نفس العام الذي تتحدث فيه “الآلة” عن نوع العمل الذي تكرس لونا وقتها له.
“دييغو وجايل يعرفان هذا الأمر”، يشارك مازا. “لقد فعلوا هذا طوال حياتهم المهنية: كيفية إنشاء الترفيه الذي يمكن أن يغذينا أيضًا، ويبلغنا ويرفع مستوى الوعي. وهذان المشروعان، على الرغم من أنهما قد لا يكونا متشابهين إلى حد كبير، إلا أنهما يساعدان في رسم صورة للمكسيك المعاصرة.
إذا كانت مسيرة لونا المهنية مدفوعة بمبدأ واحد، فهو الاعتقاد بأن القصص التي ترويها مهمة وأن العمل يتطلب منها الانخراط في ما يمكنها قوله.
تقول لونا: “إنك تقضي الكثير من الوقت في التفكير في الأمر، وإقناع الآخرين بالقيام به، ثم القيام به، ثم الترويج له”. “لذلك ينبغي أن يهم.”
“أعتقد أن قصصًا محددة يمكن أن تغير تصورك. يقول: “أعتقد أن هذا شيء يجب أن تذكره لنفسك في كل مرة تقترب فيها من هذه الوظيفة: ربما تشارك في شيء من شأنه أن يمنح الأمل للآخرين ويجعلك فخوراً”. “في هذا البحث، من الواضح أنه من الممكن أن ترتكب أخطاء عدة مرات. وسوف تفتقده مرات عديدة. ولكن المهم هو البحث.”
