لدى دالي الآن فيلم يستحق عبقريته الأنانية

إلى جانب الأفلام الوثائقية والتقارير التي تم إنتاجها – وسيستمر إنتاجها – عن حياته وعمله، تم تمثيل سلفادور دالي من قبل ممثلين في مناسبات مختلفة، كجزء من الأعمال المخصصة للسينما والتلفزيون والتي كان عليها دائمًا أن تكون يتعامل مع استحالة تصوير عظمة شخصيته على الشاشة.

أدى الانبهار الذي شعر به هو نفسه تجاه الفن السابع إلى إقامة تعاونات مختلفة مع المبدعين المعنيين. وأبرز حالة هي حالة “الكلب الأندلسي” (1929)، الفيلم الثوري القصير للويس بونويل بالطبع؛ لكنه كان أيضًا مسؤولاً عن التصميم الفني لمشهد الحلم الهلوسي في فيلم “Spellbound” (1945) للمخرج ألفريد هيتشكوك، حتى أنه فعل شيئًا مع والت ديزني في “Destino”، وهو فيلم رسوم متحركة قصير بدأ تطويره في عام 1945 وكان اكتمل فقط في عام 2002.

من جهتهما، منحه المخرجان ذوو المكانة كارلوس ساورا وودي آلن مكانا كشخصية في أفلامهما الخاصة «Buñuel and King Solomon’s Table» (2001) و«Midnight in Paris» (2011) على التوالي، بينما روبرت باتينسون (لا يزال منغمسًا في ملحمة “Twilight”) وتولى بن كينغسلي التحدي المتمثل في لعب دوره في “Little Ashes” (2008) و”Dalíland” (2022). ومع ذلك، فإن الانطباع العام هو أن الأوصاف التي قدمها حتى الآن لم ترقى إلى مستوى المهمة على الإطلاق.

ولهذا السبب يجب أن يشعر المعجبون بسيد السريالية بالنشوة عند الإصدار المحدود في دور العرض في لوس أنجلوس لفيلم “Daaaaaalí!”، وهو فيلم يشعر، في 78 دقيقة فقط، ووسط حدوده، بأنه مخلص بشكل خاص لروح الأسطوري الإسباني. فنان بأكثر من طريقة، بالإضافة إلى امتلاكه الجرأة واللامبالاة اللازمتين لإخراج مشروع من هذا النوع إلى النور.

مثل هذا النهج لا يمكن أن يأتي إلا من خيال مخرج موهوب وغير محترم بشكل أصيل مثل كوينتين دوبيو، الذي بدأ كموسيقي إلكتروني – ولم يتوقف عن كونه كذلك – والذي قدم لنا، بصفته صانع أفلام، مثل هذا عناوين هذيانية مثل “مطاط” (2010) – بطولة إطار قاتل يحقق هدفه باستخدام القوى العقلية – و”التدخين يسبب السعال” (2022) – نظرة مرحة على عالم الأبطال الخارقين.

إحدى أعظم فضائل الفيلم هو أنه على الرغم من تقديم دالي في مراحل مختلفة من حياته المهنية من خلال تدخل ما يصل إلى خمسة ممثلين (جيل ليلوش، وإدوارد باير، وجوناثان كوهين، وبيو مارماي، وديدييه فلاماند)، إلا أنه لا حاول أن تكون سردًا زمنيًا لحياته، ناهيك عن تحليل مدروس للتقنيات التي استخدمها، بل عمل من التطوير الحر الذي تمكن من وضعنا في ذهن الرسام والنحات باستخدام ما يبدو بسيطًا، ولكن دائمًا موارد سينمائية فعالة.

من الناحية النظرية، بطل الرواية “Daaaaaalí!” ليست دالي، حسنًا، بل جوديث روشانت (أناييس ديموستييه)، صحفية فرنسية شابة معجبة بالأيقونة لأسباب لم يتم توضيحها أبدًا، والتي، بعد أن وجدت نفسها مرفوضة منه خلال مقابلة، تحضر فقط مصحوبة بدفتر ملاحظاتها (على الرغم من أن أجهزة التسجيل كانت موجودة بالفعل في ذلك الوقت)، تمكن من إقناع المحرر الذي كلفه بالقيام بالعمل – اسمه جيروم، والذي يلعب دوره رومان دوريس – بالحصول على معدات أفلام باهظة الثمن لا تهدف فقط إلى تصوير ما يلي محادثة مع الفنان المراوغ والمتقلب، ولكن لإنتاج فيلم وثائقي كامل.

منذ البداية، من الواضح أن دالي دوبيو (أم أنهم عدة دالي؟) متعجرف وأناني، ومليء بالمطالب غير العقلانية والموقف الذي يمكن أن يجعله غير محبوب بسهولة، كما حدث في الحياة الحقيقية؛ لكن هذه ليست الشخصية الذكورية الوحيدة التي تتصرف بهذه الطريقة.

شيئًا فشيئًا، ومع ازدياد الأمور تعقيدًا بسبب نوبات غضب الرسام التي توقف الإنتاج باستمرار، يفقد جيروم صبره ويتعامل مع جوديث – التي تمثل وجهة نظر المشاهد بوضوح – بطريقة غير مقبولة. في هذه الأثناء، أثناء فترة استراحة في التصوير، يلمس دالي ثدي فنانة الماكياج الخاصة به بعد حصوله على موافقتها، رغم أن المصور الذي يقف بجانبه يخبره بأنه لا ينبغي أن يسمح بذلك.

لحظة أخرى من الفيلم.

لحظة أخرى من الفيلم.

(أفلام صندوق الموسيقى)

وبهذا المعنى، فإن فيلم دوبيو، الذي يتحدث بالكامل باللغة الفرنسية – دون أن يؤدي ذلك إلى استبعاده نظرًا لأنه لا ينوي إدخال نفسه في عوالم الواقعية – ليس راضيًا ولا متساهلاً، حتى عندما يبدو وكأنه احتفال بالمصورين والمصورين. يدير روح الدعابة السخيفة التي تسلب العمق مما تقدمه.

وهذا أمر يستحق تسليط الضوء عليه في ضوء حقيقة أن الخط السردي التقليدي الذي وصفناه حتى الآن قد تغير فجأة بسبب التمزقات الزمنية والميل نحو السينما الفوقية التي تغير تصورنا لما نراه، وهذا أبعد ما يكون عن أن يكون ساحقًا. ، إنه شعور ممتع للغاية.

وعلى هذا الجانب: «دااااااالي!» قريب بشكل صحي من مدرسة بونويل، المخرج المذهل الذي، بالإضافة إلى كونه نجمًا آخر في السريالية وعمل مباشرة مع الرسام في مشروعين (الفيلم المذكور آنفًا “Un Chien Andalou” والفيلم الطويل “L’Age d” “أو” من عام 1930)، هو تأثير معلن لدوبيو.

على الرغم من أن المقارنة ربما تزيل تلك اللمسة من الأصالة التي لا تقبل المنافسة والتي عادة ما تميز الأفلام التي لا تنسى تمامًا، بالنسبة لنا، فإن القدرة على الحصول على فيلم عن عبقري يتأثر بدوره بعمل عبقري آخر هي حقيقة مثيرة بما فيه الكفاية حتى نتمكن من ذلك. يمكننا أن نخلع قبعاتنا ونضع أي مخاوف جانبًا.

مصدر

LEAVE A REPLY

Please enter your comment!
Please enter your name here