كان هناك ملحنون سينمائيون عظماء قبل جون ويليامز، وسيكون هناك ملحنون عظماء بعده. ومع ذلك، طوال حياته المهنية التي امتدت لسبعة عقود، كان يبرز فوق كل الآخرين. ليست موسيقاه مبدعة فحسب، بل إن الأفلام التي نبجلها كأفلام كلاسيكية لم تكن لتكتسب مثل هذه المكانة الأسطورية لولا مقطوعاته الموسيقية.
“الفك” بدون جون ويليامز ليس “الفك”. “حرب النجوم” بدون جون ويليامز ليست “حرب النجوم”. على الرغم من أنه يتعامل فقط مع الموسيقى، فقد ترك الملحن بصمة في تاريخ السينما حيث تم تقديمه كمؤلف مشارك لبعض أعظم انتصارات هوليود.
يركز المخرج لوران بوزيرو كل الاهتمام على الملحن في الفيلم الوثائقي الجديد “موسيقى جون ويليامز”. يشعر بوزيرو براحة تامة في طريقته في الاحتفال بوليامز وإرثه، وهذا أمر جيد. لست متأكدًا من أنني أبحث عن شخص “اكتشف” الموضوع، وعلى الرغم من أنه كان من الجيد إلقاء نظرة على بعض النتائج الأقل شهرة لفحص سبب عدم وجود نفس تأثير أعماله الأخرى . ، لا تزال هناك نافذة واضحة على عملية ويليامز وقصته وما يجعله شخصية فريدة من نوعها بين مؤلفي الأغاني بما يتجاوز حالة الكأس الفائضة.
السبب الذي يجعلك تسمي هذا الفيلم “موسيقى جون ويليامز” هو أنه حتى أكثر رواد السينما العاديين يعرفون من هو ويليامز. ربما تجد صعوبة في تسمية ملحن آخر، لكنك تعرف من كتب موسيقى “Jaws” و”Star Wars” و”ET” و”Indiana Jones” و”Jurassic Park” و”Schindler’s List” وما إلى ذلك. . وهذا يجعل فيلم بوزيراو أعمق قليلاً، حيث يتحدث ويليامز وعائلته عن تربيته وتأثيراته ولماذا توقف عن تسمية نفسه بـ “جوني ويليامز” (إنه سبب ممتع وصحيح بشكل مدهش)، وأكثر من ذلك. يمكنك أيضًا الحصول على معلومات حول عمليته، مثل كيف لا يزال يكتب مقطوعاته الموسيقية يدويًا، على الرغم من أنه في العصر الرقمي يمكن للملحنين أن يظهروا ملاحظات على الشاشة أثناء عملهم.
إن معرفة ما يميز ويليامز عن غيره يوضح تميزه كملحن. ويليامز، باعترافه الشخصي، ليس من عشاق السينما ولا ينجرف في أدلة الزمن. في إحدى الحكايات، يروي ستيفن سبيلبرغ كيف أنه في فيلم “Jaws”، تابع الفيلم مؤقتًا على موسيقى ويليامز لفيلم الرعب النفسي “Images” لروبرت ألتمان عام 1972، لكن ويليامز قال إن الأوتار العالية والمتقطعة غير مناسبة لفيلم يتم فيه الرعب. ما يخفي تحتها. لتحقيق ذلك، كنت بحاجة إلى شيء في الطرف الأدنى من المقياس، وهكذا حصلنا على الأغنية الشهيرة “Jaws”.
لكن ما يوضح أن الفيلم عبارة عن احتفال وليس استجواب هو أن بوزيرو يتحدث إلى حد كبير إلى صانعي الفيلم، أو على الأقل، فإن المخرجين هم العدسة الأساسية خارج ويليامز وعائلته، التي نرى من خلالها أعمالهم. من ناحية، يعد هذا مفيدًا، لأنك بالتأكيد تريد شخصًا مثل سبيلبرج أن يشرح تاريخه الطويل مع معلمه المفضل. ولكن بعد ذلك يضيف بوزيرو جورج لوكاس (بالطبع “حرب النجوم”)، وكريس كولومبوس (“Home Alone”، و”Stepmother” ثم “Harry Potter”، يبدو منطقيًا)، وJJ Abrams (جزأين متتاليين من “Star Wars”)، وجيمس مانجولد (جزء واحد من سلسلة Indiana Jones) ورون هوارد (Far and Away… وهذا كل شيء)، وترى أنه ويليامز ليس فقط من خلال عدسة المخرجين، ولكن أيضًا المخرجين في مدار Lucasfilm/Amblin .
أحيانًا يكون هناك متحدثون خارج هؤلاء المخرجين مثل كريس مارتن من كولدبلاي، أو سيث ماكفارلين، أو الناقد والمخرج إلفيس ميتشل، لكن الفيلم متناثر بشكل مدهش من حيث الملحنين الآخرين، وهو أمر مؤسف. ولعل الفكرة هي أن ويليامز قد عاش أكثر من معظم ملحنيه المعاصرين مثل جيري جولدسميث، وجيمس هورنر، وإلمر برنشتاين، وموريس جار. هناك بعض آلان سيلفستري وتوماس نيومان، لكن لماذا لا تحصل على آراء من مايكل جياتشينو أو هانز زيمر أو هوارد شور أو راشيل بورتمان أو ألكسندر ديسبلات، على سبيل المثال لا الحصر؟ من خلال استبعاد الملحنين الآخرين، يبدو أن الفيلم الوثائقي يضع موضوعه فوق حرفتهم بدلاً من أن يكون جزءًا من قصتهم.
هذا لا يجعل من “Music by John Williams” فيلمًا سيئًا، لكنه يجعله سطحيًا بعض الشيء نظرًا لأن وضعه الأساسي يبدو وكأنه مهرجان حب للموسيقى التي تقدرها بالفعل.
لقد شعرت بالإثارة عندما قضى الفيلم بعض الوقت في فيلم “Catch Me If You Can”، ليس فقط لأنه واحد من أفضل مقطوعات ويليامز الموسيقية، بل لأنه موجود خارج أشهر أعماله. على الرغم من أنني أتمنى أن يتعمق الفيلم أكثر في وضع ويليامز وعمله مقارنة بمن سبقوه وأولئك الذين تبعوه، إلا أن هذا لا يزال نوعًا من المقطوعات الاحتفالية غير الضارة التي ستبقيك متلهفًا لإعادة النظر في مقطوعاتك الموسيقية المفضلة مع الحصول على المزيد قليلاً معلومات عن إنشائها.
