فرض ديفيد جيلمور السحر في الحفل الأول في لوس أنجلوس

فهو إنسان مليئ بالمواهب. بالإضافة إلى كونه عنصرًا أساسيًا في واحدة من أعظم فرق الروك في التاريخ، فإن ديفيد غيلمور ليس مجرد مغني يتمتع بأحد الأصوات الأكثر تميزًا في هذا النوع، ولكنه أيضًا أحد أفضل عازفي الجيتار على الإطلاق؛ ويجب ألا نتجاهل مشاركته النشطة في بعض أشهر مؤلفات الموسيقى الشعبية المعاصرة.

هذه، بالطبع، أسباب ذات وزن كافٍ لجعل رؤيتها في حفل موسيقي مهمة إلزامية عمليًا لأي معجب بهذا التخصص الإبداعي، وستكون بلا شك حاسمة في نجاح سلسلة العروض التي كان يقدمها الفنان نفسه. في هذا الجزء من العالم، أي جنوب كاليفورنيا.

ويدرك غيلمور تماماً أهمية هذه الساحة بالطبع؛ ولهذا السبب فإن وقته الحالي على المسارح المحلية لا يشمل فقط التاريخ الذي سيقام يوم الجمعة في Intuit Dome في إنجليوود، ولكن أيضًا العروض الثلاثة التي سيقدمها في 29 و30 و31 أكتوبر في Hollywood Bowl.

لم يتأذى بالطبع من حقيقة أن لديه ألبومًا منفردًا جديدًا بين يديه يسمى “Luck and Strange” والذي، بكل إنصاف، لاقى استحسانًا كبيرًا. على الرغم من أنه من الواضح أن الأشخاص الذين يأتون لرؤيته يفعلون ذلك إلى حد كبير للاستماع مباشرة إلى أغاني بينك فلويد الشهيرة التي لم يتوقف عن تشغيلها، إلا أن جهوده في التسجيل خارج الفرقة تحظى أيضًا بالتقدير – بدرجات متفاوتة بالطبع لقد تابعت حقا مسيرته.

وجه جديد

في هذا الصدد، من المهم تسليط الضوء على الدور الذي لعبته الأغاني الجديدة في هذه الجولة، وبالطبع في مكان إنجليوود، حيث تم تشغيل ثمانية من الأخاديد التسعة التي يتكون منها الألبوم، والتي كانت كلماتها مؤلفة في الغالب بقلم زوجة جيلمور الروائية بولي سامسون، والتي، كما أصبح معروفًا، تتعامل مع الأحاسيس الناجمة عن الشيخوخة والوعي بالفناء.

على الرغم من أن الإجراءات بدأت بأغنية “5 صباحًا”، وهي المقطوعة الموسيقية الرائعة التي افتتحت “Rattle That Lock” (2015) – الألبوم السابق لجيلمور – والتي سمحت بالفعل لمؤديها بفرض تلك المعزوفات المنفردة على الجيتار التي لا تُنسى والتي تميزه كثيرًا، إلا أن المؤلفات الجديدة بدأ الصوت على الفور تقريبًا، بدءًا من أغنية “Black Cat” الموجزة – والمفيدة أيضًا – واستمرارًا بأغنية “Luck and Strange”، وهي موسيقى البلوز متوسطة الإيقاع التي يتدرب فيها على بعض falsettos التي لم نسمعها كثيرًا.

لحسن الحظ، وبعيدًا عن البحة الطبيعية التي حدثت نتيجة التقدم في السن (هيا، الرجل يبلغ من العمر 78 عامًا)، فإن صوت “المغني” الشهير لم يفقد قوته ولا رقته ولا ضبط أفضل ما لديه. مرات.

منذ البداية، كان من الواضح أننا سنحصل على بعض من أفضل الظروف الصوتية التي تمكنا من العثور عليها منذ فترة طويلة، لأنه تم سماع كل شيء – واستمر سماعه – بشكل لا تشوبه شائبة. هذه الحقيقة البسيطة جعلت منه حفلًا موسيقيًا مميزًا جدًا، لأنه من المتوقع بطبيعة الحال أن الظروف الصوتية في Bowl – وهو مكان جميل ولكن في الهواء الطلق – لن تكون مواتية.

الرسوم المتحركة والإسقاط

ومن حيث التأثير البصري والسمعي، فإن أكثر ما يلفت النظر في المادة الأخيرة جاء بعد ذلك بكثير، مع أداء أغنية “Dark and Velvet Nights”، التي بالإضافة إلى كونها واحدة من أفضل الأغاني في الألبوم، فقد تمت إعارتها في العملاق شاشات لعرض فيديو الرسوم المتحركة الهلوسة الخاص بهم، المليء بالصور السريالية والمخلوقات الخارقة التي لا تتعارض على الإطلاق مع موسم الهالوين.

لكن العرض الرائع لأغنية “بين نقطتين” لم يترك أحدا غير مبال أيضا، وهو غلاف لثنائي البوب ​​البريطاني الشهير The Montgolfier Brothers الذي تمكنت كلماته الرائعة من الحديث عن التمكين الشخصي بطريقة إبداعية.

جذبت النسخة الحالية الاهتمام منذ إطلاقها، لأنها لم تأخذ الميكروفون من جيلمور ليعطيه لابنته روماني، وهي بشكل أكثر تحديدا، الفتاة الصغيرة التي تظهر في الميمات الشهيرة التي تظهرها بوجه محير بينما يحاول ديفيد التدخل في ممارستهم الموسيقية، ويرافقه هذا النص: “عندما تريد فقط العزف على جيتارك، لكن والدك هو ذلك الرجل من بينك فلويد”.

في الواقع، هي نفسها ترافق والدها في الجولة بأكملها وهي جزء من مجموعته من المطربين الاحتياطيين، على الرغم من أنها تقف في المقدمة لتفسير هذه الأغنية، بالإضافة إلى الغناء، تعزف على القيثارة، وتقدم موسيقى حقيقية أداء حساس وملهم في نفس الوقت ويعتمد إلى حد كبير على فضائل صوتها الرقيق.

حرارة المنزل

في الواقع، فإن الكثير مما سمع في منزل كليبرز الجديد كان يتمتع بتلك الأجواء العائلية التي سعى إليها جيلمور في مشروعه الجديد، بما في ذلك أداء أغنية “Sings”، وهي الأغنية التي تتحدث عن علاقته العاطفية الطويلة مع شمشون والتي تبتعد بشكل مدوي عن خط فلويد “المتشدد” لتصبح أغنية حب جميلة.

على المستوى الفردي نفسه، كان إدراج أغنية “In Any Tongue” لا يزال ملفتًا للنظر، وهو تكوين مناهض للحرب من “Rattle That Lock” والذي كان مصحوبًا بعرض مقطع الفيديو الخاص به، وهو عمل مدمر تمامًا صوره المقفرة هي ما عام بما يكفي للإشارة إلى العديد من الحروب، ولكنه محدد بما يكفي للإشارة إلى أنها مواجهة بين القوات ذات الميول الغربية والميليشيات ذات الطابع العربي. القطعة قوية، والعزف المنفرد على الجيتار مفجع للغاية.

وقبل بدء الجولة الحالية، التي بدأت في روما في 27 سبتمبر/أيلول، أجرى غيلمور مقابلة بدا فيها وكأنه يلمح إلى أنه سيترك جانباً تقريباً جميع الأغاني التي تنتمي إلى فترة فلويد الأكثر كلاسيكية، وهو ما تسبب بطبيعة الحال في عروضه الحية ارتباك. ولحسن الحظ، تم تجاهل الفكرة، لأن الجولة كانت تهتم بسخاء بهذا الجزء الذي لا غنى عنه من ذخيرتها.

وهكذا، بالإضافة إلى انتهاء العرض بـ “خدر مريح”، القطعة الضخمة من العمل المفاهيمي “الجدار” (1979)، أدى العرض إلى خمس مقطوعات من عصر روجر ووترز كجزء من مقطوعة فلويد الـ 11 التي قدمها لنا، اختتامًا لمهمة نالت رضا الحاضرين بالتأكيد، على الرغم من أن الحقيقة هي أنه نظرًا لتصميم المكان والعمر المتقدم لجزء كبير من الجمهور، لم يقم أحد تقريبًا من مقاعده.

بعد مرور أكثر من خمسين عاماً على إنشائها، لا تزال أغاني الألبوم الرمزي «Dark Side of the Moon» (1973) تبدو مذهلة، خاصة في حالة «Breathe (In the Air)» و«Time»، لأن النسخة البديلة إلى “The Great Gig in the Sky” الذي تم تقديمه لم يكن فعالاً.

كانت هذه هي الأولى من بين أربع حفلات موسيقية في جنوب كاليفورنيا.

(جيمس كاربوني / لصحيفة لوس أنجلوس تايمز بالإسبانية)

على طول الطريق

كانت هناك أيضًا مستجدات في الجانب الخلاب. تاريخيًا، كانت عروض غيلمور الفردية خالية من مستوى الإثارة الذي قدمه ووترز، عازف القيثارة ومؤسس فرقة فلويد الذي يحافظ على مسافة تبدو لا يمكن إصلاحها معه. ومع ذلك، في Intuit، ومع الأخذ في الاعتبار الحداثة الساحقة إلى حد ما للقاعة، تم اقتراح تصميم إنتاج محدد لحفل تلك الليلة والذي لن يتم رؤيته مرة أخرى أبدًا.

في البداية، لم تكن المسألة بهذا الوضوح، إذ لم تكن هناك حتى شاشة عملاقة تظهر الموسيقيين الذين كانوا على المسرح بحجم كبير. لكن شيئاً فشيئاً، كبرت الأمور في الشدة والإدارة التكنولوجية، حتى وصلت إلى لحظات مبهرة أصبحت فيها الأضواء عملياً جدراناً أمام العازفين، وغمرت فيها أشعة الليزر المبنى بأكمله.

ليس الأمر أن المعلم يحتاج إلى العديد من الأجهزة الخارجية لإقناعنا. ولا يبدو أنه يخطط للأشياء من حيث المنافسة، وذلك لحقيقة بسيطة وهي أنه لا يحتاج إلى ذلك. بقدر ما كان مثيرًا بالنسبة لنا أن نرى ووترز منغمسًا في عروضه الإنتاجية الرائعة، وفي هذه العملية يمنح امتيازًا لتلك الأجزاء المظلمة من ذخيرة فلويديان التي يفضلها العديد من المعجبين، لا يمكن لأي عازف جيتار مستأجر أن يصل إلى الارتفاعات العاطفية التي يحققها غيلمور . يصل.

يحدث أن غيلمور، من خلال انغماسه في المعزوفات المنفردة، يغمر مستمعيه في بحر لا يسبر غوره من الأحاسيس. ليس من الضروري أن تكون محترفًا في الموسيقى لتدرك أنه وسط بساطتها الظاهرة، فإن ما يفعله في تلك اللحظات يتجاوز فعالية الكلمات لنقلنا إلى أجواء مجهولة وتوليد خطوط سردية غير متوقعة.

على هذا الجانب، كان من المثير حقًا الاستمتاع بالألحان التي لا تُنسى والتي منحها غيلمور الحياة الأبدية من خلال الأوتار الستة، والتي تم تأطيرها في ظروف صوتية ممتازة وتم التقاطها في مقدمات صوتية مثل “Wish You Were Here” و”Fat Old Sun” في التتابعات المتهورة للملاحظات التي تتوج “الوقت” و”الحزن” وبالطبع “الخدر المريح”. وآمل أن نتمكن من الاستمرار في الاستماع إليهم لفترة طويلة.