“Los Lonely Boys” يتحدثون عن ألبومهم الأول منذ 11 عامًا، “Resurrection” – “عندما ينكسر كل شيء، يتعلق الأمر بالإيمان ببعضهم البعض وببعضهم البعض”

قبل أن يكونوا ثلاثيًا عائليًا، كانت المجموعة المعروفة الآن باسم Los Lonely Boys عبارة عن فرقة رباعية عائلية بقيادة والدهم، رينجو جارزا الأب. اليوم، الفرقة، التي تضم الإخوة هنري وجوجو ورينغو جونيور، حاصلة على جائزة جرامي- المجموعة الفائزة المشهورة بأغاني مثل “Heaven” و”Onda”، في منتصف التسعينيات، قبل كل هذه الشهرة، كانوا يدعمون والدهم في النوادي المحلية ويتعلمون الحبال. ولكن عندما أصبح الأخوان أكثر وأكثر كفاءة كموسيقيين وكوحدة واحدة، أدرك والدهم شيئًا ما. ورأى أن الوقت قد حان للسماح للطيور بالخروج من العش ومشاهدتها وهي تطير بمفردها. لقد حققوا نجاحًا كبيرًا، منذ ظهورهم لأول مرة في عام 2004، وصولاً إلى اليوم، بعد حوالي عشرين عامًا، مع أحدث عروضهم، القيامة، والذي انخفض هذا الصيف في 2 أغسطس.

يقول جوجو، عازف الجيتار في الفرقة، عن والده: “لقد كان في الأساس مؤسس فرقة Los Lonely Boys وزعيم فرقة Los Lonely Boys”. “وفي عام 1996 أو 1997 تقريبًا، سمح لنا بالخروج بمفردنا. لقد ظل يقول إننا كنا نتقدم بسرعة كبيرة جدًا بالنسبة له، وقد سلم زمام الأمور للتو، وولد فريق Los Lonely Boys الذي يعرفه الجميع في ذلك الوقت.

بالنسبة لجوجو، الذي ولد في هذه العائلة الموسيقية، حيث كانت والدته أيضًا مغنية موهوبة وكانت الأغاني والموسيقيون منتشرون في كل مكان (كان عازف الجيتار الرئيسي هنري يستعد لكتابة أغنيته الأولى عندما كان في الرابعة من عمره، كما يقول جوجو)، لم يكن الأمر كذلك من السهل على أي من الطرفين أن ينفصل عن أبيه، لا له، ولا لإخوته أو حتى لأبيهم. يقول جوجو: “كان الأمر صعبًا على الأربعة”. كان والدهم يتصدر الفرقة لسنوات، وسار الأخوان على خطاه. ويضيف عازف الجيتار: “لقد كان وقتًا عصيبًا للغاية كعائلة حتى نتمكن من الخروج بمفردنا، إذا جاز التعبير، والقيام بأشياءنا كشباب عندما كان والدنا يرشد المدرب، إذا صح التعبير. “

يتذكر جوجو أن والده كان “حزينًا في كثير من الأحيان”، ولكن في النهاية، كما يقول، كان ذلك للأفضل. لقد كان الاختيار الذي يجب أن يتخذه الإخوة الثلاثة هو الخروج كبالغين ورؤية ما يمكنهم فعله في العالم. في ذلك الوقت، كانا يستمعان إلى المزيد من أغاني الروك المبهجة لفنانين معقدين مثل جيمي هندريكس وستيفي راي فوجان، بينما كان والدهما مهتمًا بأشياء من وايلون جينينغز وويلي نيلسون وفرقة البيتلز. يتذكر جوجو قائلاً: “لقد قال: سأتنحى جانبًا وأعطيكم المساحة الخاصة بكم يا رفاق”. كان ذلك في عام 2004 عندما انطلقت الأمور بالفعل بالنسبة للإخوة. بدأ الثلاثي المولود في سان أنجيلو بولاية تكساس اللعب في أماكن في جميع أنحاء المنطقة وخارجها. لقد شحذوا الأغاني والكيمياء المكررة. ثم انفجروا.

تقول جوجو: “تستغرق كتابة ألبومك الأول حياتك بأكملها”. “ولكن بعد ذلك، يصبح العمل.” عندما وصلوا إلى الاستوديو للتسجيل، اختاروا للتو أفضل عشرة أغاني لديهم. في ذلك الوقت، كانا متقاربين للغاية لدرجة أن معظم الأغاني في أول ألبوم LP تم إنجازها في لقطة واحدة، حتى أغنية موسيقى البلوز والروك المنفردة التي تبلغ مدتها تسع دقائق “Onda”. تقول جوجو: “بالنسبة لنا، أعتقد أن هذا كان أمرًا طبيعيًا. لقد لعبنا لسنوات عديدة مع والدنا حتى أصبح الأمر بمثابة التنفس بالنسبة لنا… ولكن هذه المرة، أصبح الأمر أقرب إلى التخاطر.

لوس لونلي بويز (تصوير مات لانكس)

كانت الفرقة في انسجام تام لدرجة أنهم كانوا يكتبون الأغاني والأجزاء أثناء تواجدهم على المسرح. بالنسبة لبعض المجموعات، يستغرق الأمر أسابيع أو أشهر لكتابة المقطوعات الموسيقية في الاستوديو أو مساحة التدريب، لكن إخوة Los Lonely Boys فعلوا ذلك تقريبًا عن طريق الصدفة. يقول جوجو: “لم نكن ندرك ذلك حتى نملأ الطبلة بلعق الجيتار، ثم ننظر جميعًا إلى بعضنا البعض قائلين: “رائع، سوف نتذكر ذلك في المرة القادمة”.” لقد فهموا السحر والرياضيات ولغة كتابة الأغاني معًا. ويضيف: “فهم متى سترتفع الأغنية أو تستلقي أو تنهار”.

عندما تكونون قريبين جدًا كعائلة، فإن الاتصال يكون أبعد من كونه عضويًا. لقد أصبح شيئًا روحيًا، وهي صفة يأخذها هنري ورينغو جونيور وجوجو على محمل الجد حتى يومنا هذا. فكما أن الطعام الملموس يغذي جسم الإنسان، فإن الموسيقى تغذي روح الإنسان. ويشعر الإخوة أنهم مجرد أداة للتعبير عن الخالق بهذه الطريقة. إذا ابتسم أحد أفراد الجمهور في أحد عروضهم أو ذرف دمعة أو بدأ بالرقص، فذلك لأن الموسيقى كانت تهدف إلى إلهام ردود الفعل هذه، تقريبًا مثل التوجيهات من الأعلى. إنهم يشعرون بأنهم مدعوون إلى هذا ويكرمون الدعوة. لكن هذا لا يعني أن الأمر سهل دائمًا. في بعض الأحيان يكون العمل الحقيقي. لكن الأخوة يدرسون ولا يهربون مما يلزم للمضي قدمًا. حتى وهم أطفال، كانوا يستمعون إلى العظماء.

يقول جوجو: “كنا نسمع روني ميلساب، وحتى فرقة البيتلز”. وكنا نقول: يا أبي، إنهم يغنون أغنيتك! بالطبع، سيقول: “نعم، إنهم كذلك!” من أجل لوس لونلي بويز [songwriting means] في الأساس، أخذ قطعة هنا، وقطعة هناك، ومقتطفًا هنا، ومقتطفًا هناك، والعثور على الأشياء التي تمتزج معًا بشكل عضوي أكثر.”

بهذه الطريقة، تكون المجموعة بدون نوع، وهكذا يحب الأخوة أن يفكروا في الأمر. من المؤكد أنهم يجتازون مساحات البوب ​​والبلوز والروك، بما في ذلك على مسارات مثل “Crazy Dream” و”Hollywood” من سجلهم لعام 2004. ولكن، كما يقول جوجو، فإن الموسيقى أقل شبهاً بالنسيم وأكثر شبهاً بالنسيم. ويقول: “الأمر بسيط مثل الريح التي تهب في الخارج بين كل ورقة من كل شجرة”. “إنه نفس النسيم بغض النظر عن القارة أو أي جزء منها [of the world] أنت على. الموسيقى هي تلك الطريقة بالنسبة لـ Los Lonely Boys. إذا كان من المفترض أن يضرب، فسوف يضرب. إذا كان من المفترض أن تزأر أو تزأر، فسوف تفعل ذلك.

بمعنى آخر، يعرف الإخوة أنه يجب عليهم قبول كل ما تتطلبه الأغنية منهم؛ ومع ذلك، ينبغي التعبير عنها بشكل مناسب. هم المركبات للموسيقى، وليس العكس. على مر السنين، عندما أصبحت كتاباتهم أكثر دقة وصقلًا، اكتشفوا كيفية رسم صور أكثر عمقًا وتعقيدًا بالكلمات والأجزاء. يقول جوجو: “فجأة، تصبح الموسيقى هذا الشيء، هذا الشيء المكتسب حتى لشعبك. ينتهي بك الأمر إلى أن تصبح مدرسًا خلال موسيقى.”

حتى الآن، أصدرت المجموعة ستة سجلات، بما في ذلك القيامة. ومع ذلك، فقد صدر ألبومهم الأخير قبل 11 عامًا في عام 2013. وعلى مدار العقود، قاموا بالتسجيل مع فنانين مثل ويلي نيلسون وسانتانا، وحصلوا على ترشيحات جرامي وفازوا، وحتى أنهم قدموا عروضهم خلال بطولة العالم لعام 2008، متناغمين من خلال النشيد الوطني. . لقد رسموا على لوحة الإعلانات وشاهدت العالم عبر آلاف مواعيد الجولات. هذه الحياة، على الرغم من سحرها، لا تزال غريبة. بالنسبة للفرقة العائلية، فهذا يعني أنهم لا يستطيعون رؤية زوجاتهم وأطفالهم كثيرًا طوال العام. إنه يعني السفر المستمر والفنادق والأرصفة التي لا تنتهي أبدًا. هناك الكثير من الخير والكثير من النضال من أجله على طول الطريق. لكن نتيجة ذلك هي النمو، إن لم يكن هناك أي شيء آخر.

تقول جوجو: “إذا لم تتمكن من احتضان النمو، فأنت نوعاً ما مضيعة للحياة. لا تفهموني خطأ، هناك دائمًا شيء مميز فيما يتعلق بالبقاء عضويًا في مكان معين. ولكننا، كبشر، كبشر، خُلقنا للنمو. كل ما نقوم به أو نعبر عنه بقدراتنا يجب أن يكون جزءًا من ذلك.

لقد تعلمت فرقة Los Lonely Boys أن صناعة الموسيقى يمكن أن تكون سريعة الخطى، ولا هوادة فيها، وفي بعض الأحيان لا ترحم. وبينما كان عليهم التكيف على مر السنين، إلا أن بعض الأشياء تظل ثابتة، بما في ذلك تقديرهم لفكرة أنهم أوعية للتعبير عن الصفات الروحية أو العائلية المهمة. وعندما يتعلق الأمر بعنوان سجلهم الجديد المكون من 10 أغاني، تخبر الفرقة المعجبين ومحبي الموسيقى أنهم عادوا. “بعض الناس يقولون،” أين كنتم جميعًا؟ ماذا ستفعل؟” يقول جوجو. “بالنسبة إلى لوس لونلي بويز، القيامة يعني مجرد إعطاء حياة جديدة، ونفسًا جديدًا من الهواء لشيء تشتد الحاجة إليه.

تتناول معظم أغاني الألبوم موضوعات الحب (الرومانسية أو غير ذلك)، وهو الأمر الذي طرحه الثلاثي عمدًا. يقول عازف الجيتار: “عندما يتم تحليل كل شيء، فإن الأمر يتعلق بالشفاء والأمل والإيمان ببعضنا البعض وببعضنا البعض”. “لكن الأمر يتعلق أيضًا بقضاء وقت ممتع.” تشمل الأغاني المميزة أغنية “Dance With Me” الإيقاعية، والتي تدور حول العلاقة بين عاشقين وما إذا كان هذا التفاعل، إذا جاز التعبير، يمكن أن يستمر مدى الحياة. ومن أبرز الأغاني الأخرى هي الأغنية الختامية، “Bloodwater”، وهي أغنية عميقة من موسيقى البلوز والروك حول الموت والتي تلامس القلب بقدر ما تعرض الموسيقى الفائقة والأسلوب الجريء.

ومع جولة صيفية ضخمة مع أصدقائهم في لوس لوبوس، والتي أصبحت الآن خلفهم بشكل أساسي، على الرغم من وجود المزيد من التواريخ المحددة للخريف وما بعده، تستمر حياة الفرقة مع كلاب الطريق. في حين أن ذلك قد يكون شاقًا بالنسبة للثلاثي، إلا أن ما يجعل الأمر يستحق كل هذا العناء هو رؤية التحول الذي يمكن أن تقدمه موسيقاهم للحاضرين. تقول جوجو: “هناك الكثير مما يستحق التقدير”. “أحد الأشياء في الجولة التي ما زلت أحبها وأعتقد أن إخوتي يحبونها أكثر هو مشاهدة الناس وهم يتغيرون جزيئيًا بواسطة طاقة واهتزازات الموسيقى. وهذا شيء لا يمكنك الحصول عليه في أي مكان آخر.”

بينما يحدث هذا التغيير في البشر، تقول جوجو، إنه بطريقة ما، هو أيضًا شيء خارج أجسادنا المادية. شيء أكثر استثنائية من إنسانيتنا المشتركة. بالنسبة إلى Los Lonely Boys، وهي مجموعة من الإخوة الذين يعزفون أغنية “Texican Rock n’ Roll” وشهدوا أعلى المستويات التي يمكن أن يقدمها هذا الشكل الفني، فإن كونهم فنانين مدى الحياة ومواصلة التقليد الذي بدأه والدهم هو المكافأة النهائية. يقول جوجو عن المهنة العاطفية والصاخبة التي يتقاسمها مع هنري ورينغو جونيور: “أعظم ما في الأمر هو أن تكون جزءًا صغيرًا من التعبير عن هبة الموسيقى ومباركتها”.

تصوير مات لانكس



مصدر

LEAVE A REPLY

Please enter your comment!
Please enter your name here