في أحدث أفلام الإثارة الخارقة للطبيعة للمخرج الفرنسي ألكسندر أجا، لا تتركها أبداتدور أحداث الفيلم حول أم وحيدة تدعى “ماما” تعيش في كوخ منعزل في الغابة مع ولديها الصغيرين (بيرسي داجز الرابع وأنتوني ب. جينكينز) في عالم يبدو وكأنه ما بعد نهاية العالم. ووفقًا لها، فإن الأسرة هي كل ما تبقى من البشرية، وتنتظرهم قوة شريرة لقتلهم في كل مرة يبحثون فيها في الخارج عن الطعام والإمدادات، خشية أن يتم ربطهم بشبكة من الحبال الواقية التي تحميهم من الأرواح الشريرة. ومع ذلك، عندما تنخفض حصصهم الغذائية بشكل خطير، يبدأ الأولاد في التساؤل عما إذا كانت والدتهم تقول الحقيقة أو ما إذا كان هناك مجتمع فعال وراء حافة الأشجار.
هنا، تتحدث المخرجة أجا إلى Deadline عن قوة الأسرة وقصص النساء وأسرار صنع فيلم رعب.
ألكسندر أجا وهالي بيري خلف الكواليس لا تتركها أبدا
ليونزجيت
الموعد النهائي: هذا الموقع المليء بالأشجار جميل للغاية. هل يمكنك التحدث أكثر عن المكان الذي صورت فيه الفيلم؟
ألكسندر أجا: عند قراءة السيناريو، عرفت قصة هذه الأم التي تعيش مع طفلين خارج الشبكة. هناك شخصية رابعة: الغابة. أردت أن تكون الغابة خصبة وساحرة، ولكن في نفس الوقت، خالية من أي حياة فيها. كنت بحاجة إلى شيء يمكن أن يكون مادة كابوسية خالصة لإنشاء رؤيتي. قبل بضع سنوات، صنعت هذا الفيلم مع دانيال رادكليف، قرونلقد قمت بالتصوير في كولومبيا البريطانية، ووجدنا غابة مطيرة رائعة استخدمناها جزئيًا. وكنت أعلم أن العودة إلى هناك بزاوية أكثر قتامة ستسمح لي باستخدام هذا النوع من الغابات بطريقة مختلفة. لذا، عدنا إلى فانكوفر، ووجدنا غابة رائعة للغاية على بعد ساعة من المدينة، وقمنا ببناء منزل في وسطها. كان من المهم جدًا إنشاء موقع حقيقي في هذه الغابة حيث لا توجد كهرباء وتشعر بالعزلة الشديدة والقدرة على رؤية الغابة من خلال النوافذ ورؤية داخل المنزل من الخارج ليكون هذا العالم مرتبطًا ببعضه البعض مثل الحبل الذي يربط الجميع معًا في القصة.
الموعد النهائي: تدور أحداث العديد من أفلام الرعب التي أنتجتها حول النساء. ما الذي يجذبك إلى هذه الشخصيات النسائية القوية في المواقف الخطيرة؟
أجا: ربما لأنني محاطة بنساء رائعات حقًا في حياتي أظهرن لي الكثير من نقاط القوة وهن بشر شجاعات وجريئات. أيضًا، في نهاية المطاف، إنها قصة إنسانية. عندما قرأت السيناريو، لم أكن أبحث حقًا عن [for gender]. عندما كنت أفعل الزحفكنت أقرأ عن شخص يذهب إلى وسط عاصفة لإنقاذ والده، لكنني شعرت وكأنني سأذهب لإنقاذ والدي في وسط العاصفة. لقد وضعت نفسي حقًا في هذه القصة. عندما قرأت السيناريو الخاص بـ لا تتركها أبداكنت ذلك الوالد الذي يتساءل عن الخط الفاصل بين الإفراط في حماية طفلك وبين أن يصبح أخطر شيء بالنسبة له. وكيف لا تنقل إليه عدوى خوفك من خلال إبقاءه على الحبل. والحبل هو بالطبع رمز للرابطة بين الأطفال والآباء.
إن الأمر يتعلق دائمًا بالشخصية البشرية. ومع ذلك، فإن أفضل القصص التي قرأتها أو عملت عليها كانت دائمًا تركز على بطلات من الإناث. وربما يكون بعض الكتاب أفضل عندما يكتبون عن بطلات من الإناث وليس عن الرجال. [laughs]ولكنني كنت محظوظًا حقًا لأنني كنت مرتبطًا بكل هذه القصص الرائعة.
الموعد النهائي: هل كانت هناك أي موضوعات معينة وضعتها في الاعتبار أثناء التصوير؟ لديك دائمًا لقطات مقربة ومميزة في جميع أفلامك، لكنني تساءلت عما هو مختلف هنا.
أجا: أردت أن أكون قريبًا قدر الإمكان من تلك الشخصيات. ما يثير اهتمامي حقًا في القصة ليس بالضرورة الرحلة إلى تجربة مخيفة للغاية ولكن أكثر حول هذا السؤال حول تلك المرأة التي تعيش مع طفليها. أحدهما يصدق كل ما تقوله، والآخر يبدأ في التساؤل. أردت أن أكون قريبًا منهم. لكن كيف أخلق الخوف كمخرج؟ أشعر أن إحدى القواعد هي كسر القاعدة. عندما تشاهد جميع الأفلام، تعتاد على موسيقىها، والطريقة التي يستعدون بها لإثارة الرعب، والطريقة التي يكررون بها بعض المجازات مرارًا وتكرارًا. لذا، عندما تبدأ في العمل على قصة، عليك حقًا إعادة اختراع اللغة السينمائية لإنشاء طريقة جديدة لتخويف الجمهور وتقنيتك والذهاب إلى أماكن غير متوقعة. وفي بعض الأحيان عليك أن تجبر نفسك على نسيان كتاب الحيل الذي تعرفه للعثور على حيل جديدة.
الموعد النهائي: ما هي الضوابط والتوازنات التي تحكمك في نفسك؟ كيف تعرف أن “حسنًا، هذا هو ال يأخذ.”
أجا: إنه أمر بسيط للغاية. في مرحلة ما، تجلس بجوار الكاميرا وتنظر إلى الممثلين، أو تجلس خلف قرية الفيديو وتنظر إلى الشاشة، ويحدث شيء سحري حيث تنسى أين أنت، وتنسى طاقم العمل من حولك، حيث تظهر صورة ما أمام عينك فجأة، وتشعر بها. إنه شيء غريزي، وأنت تعلم أنك تمتلكه. كانت هناك بعض المشاهد التي كانت شديدة ومظلمة للغاية في الفيلم، وحتى وصلنا إلى تلك النقطة، كنت لا أزال أنظر وأرى طاقم العمل وكيف كانوا يتفاعلون مع كل شيء. عندما عادت الشرارات إلى الحياة، كنت مثل، “واو”، وهكذا عرفت أنني أمتلكها.
الموعد النهائي: هل يمكنك التحدث عن العمل مع هالي بيري والأطفال، بيرسي داجز الرابع وأنطوني ب. جينكينز؟
أجا: أتذكر المرة الأولى التي التقيت فيها بهالي. نظرت إلي في عيني وقالت، “أريد أن أتأكد من أننا لن نتنازل عن تعقيد الشخصية. وأننا لن نحاول جعلها أكثر جاذبية في البداية، ولن نحاول محو كل التناقض الذي أريد أن أضيفه وحتى دفعه إلى أبعد من ذلك”. وكان ذلك موسيقى في أذني، وكان بالضبط ما أردت القيام به. لذا عندما تتشارك نفس الرؤية، فمن السهل بعد ذلك إنشاء ودفع وتطوير المزيد لأن القليل من الممثلين يمكنهم القيام بذلك ليكونوا قادرين على توليد هذا الشعور، بالطبع، أنهم يحبون أطفالهم أكثر من أي شيء في العالم، وأنهم على استعداد للتضحية بكل شيء لحمايتهم، ولكن في الوقت نفسه توقع ذلك النوع من الجوانب السامة والمخيفة للغاية التي أصبحت عليها من خلال الفيلم.
كنا نعلم أيضًا أننا بحاجة إلى العثور على ممثلين شباب ليشاركونا في الفيلم ويكونوا أقوياء مثلها. استغرق الأمر منا بعض الوقت لرؤية الكثير من الممثلين الشباب الموهوبين في جميع أنحاء العالم، ولكن لم يحدث ذلك إلا عندما التقينا ببيرسي، الذي يلعب دور نولان، كما قرأ، وبحلول نهاية الاختبار كنا جميعًا نبكي. كان من الواضح أن هذا الشاب الصغير كان قادرًا على التمرد والغضب وتذكيرني بنسخة هالي للشخصية التي أرادت تقديمها على الشاشة. وبعد بضعة أسابيع من حصولنا على أنتوني، حدث نفس السحر، لذلك عرفنا أننا سنفعل شيئًا مميزًا.
أنتوني ب. جنكينز في لا تتركها أبدا
ليونزجيت
الموعد النهائي: لم نتعرف أبدًا على كيفية انتهاء العالم بالطريقة التي انتهى بها. علاوة على ذلك، فقدنا أيضًا أمي في النصف الأخير من الفيلم. هل دارت بينك وبين الكاتبين كيفن كوفلين وريان جراسبي أي محادثة حول إضافة سياق أو إبقاء شخصية هالي حية؟
أجا: لقد كان رد فعل مثيرًا للاهتمام للغاية، وأردت الحفاظ عليه لأنه عندما قرأت السيناريو، كان موجودًا بالفعل، وقد فوجئت بنفس الطريقة التي فوجئت بها. كانت نهاية لم أكن أتوقعها. لذا، ما فعلناه هو أننا حافظنا على ذلك ودفعنا السرد إلى أبعد من ذلك. لقد وضعنا خطة للأطفال للهروب، لإعطاء ذلك الشعور، “أوه، سيكون الأمر على هذا النحو الكلاسيكي لسرد القصص حيث يحاولون الهروب، وهي تلاحقهم”، وهو شيء رأيناه من قبل. وهكذا، ابتكرنا ذلك فقط حتى تكون المفاجأة أقوى. في نهاية المطاف، يقدم الفيلم نفسه كفيلم ما بعد نهاية العالم مثل مكان هادئ أو صندوق الطيورتدور أحداث الفيلم حول اختفاء العالم بسبب قوة خارقة للطبيعة جعلت الجميع يقتلون بعضهم البعض. ولكن كلما تعمقنا في القصة، كلما أدركنا أنها تدور حول هذه المرأة التي تؤمن بقوة شريرة ربما تكون قد دمرت العالم. ومع ذلك، قد يكون العالم موجودًا هناك، وقد يكون العالم على ما يرام تمامًا. قد تكون هي التي تعاني من صدمة قوية حقًا وتمر بـ [a bout] من المرض العقلي بطريقة أو بأخرى.
الموعد النهائي: ما هو التحدي الذي واجهته في إنتاج فيلم مثل هذا؟
بيرسي داجس الرابع في لا تتركها أبدا
ليونزجيت
أجا: هناك دائمًا مشاهد صعبة للغاية، ثم تذهب إلى موقع التصوير في الصباح وتقول، “حسنًا، هذا مهم جدًا، ونحن بحاجة إلى القيام به”. وهناك كل أنواع التحديات عند العمل مع الممثلين الشباب لأنك لا تستطيع أن تكون معهم إلا لبضع ساعات في موقع التصوير. لذا، حتى لو كنت مستعدًا جيدًا، فأنت دائمًا على المحك. ولكن في نهاية اليوم، إذا عدت إلى المنزل وأنت تشعر بأنك قدمت أداءً أفضل مما كنت تتوقعه أو لا، فهذه هي المرحلة التي يمكنك فيها الحكم على جودة ما لديك. لا توجد لحظة محددة حقًا شعرت فيها، “أوه، أنا محبط”. بل أكثر من ذلك، “أوه لا، في الواقع، لقد نجح الأمر”. لقد عملت مع طاقم وممثلين رائعين. شعرت كل يوم أثناء عودتي أننا جميعًا نعمل معًا لتحقيق نفس الهدف. ومن خلال تجربتي في جميع الأفلام التي صنعتها، كان هذا الفيلم رائعًا حيث عمل الجميع بنفس الرؤية.
[This interview has been edited for length and clarity]
