لماذا لن يستسلم نيل يونغ أبدًا على الطريق؟

قدم نيل يونغ هذا الأسبوع عرضين رائعين في مسرح الكابيتول في بورت تشيستر، نيويورك، مع فرقته الجديدة Chrome Hearts. بدأ كلتا الليلتين بأغنية “I’m the Ocean”، وهي إحدى أقوى أغانيه، من تعاون Pearl Jam عام 1995. كرة المرآة. “الناس في عمري، لا يفعلون الأشياء التي أفعلها” – كانت تلك جملة رائعة عندما كان على وشك أن يبلغ الخمسين من عمره، لكنها تجربة أخرى تمامًا أن تسمعه يزمجر الآن وهو في الثامنة والسبعين من عمره. وفي ليلة الاثنين غنى تلك الآية مرتين، ثم قام بتمزيق الأسلاك من جهاز الملقن المعطل بيديه العاريتين، وألقى بها إلى جانب المسرح، دون إيقاف الموسيقى مؤقتًا. تلاشى غضبه للتو في الاضطراب الكهربائي للقيثارات.

في عمر 78 عامًا، يعيش نيل يونج في منزله على الطريق، وهو ليس وحيدًا. تفكر في الفالس الأخير – إنه ذلك الوقت من العام – فيلم من السبعينيات مليء بمحاربي موسيقى الروك آند رول القدامى الذين يحاولون ترك الطريق السريع قبل أن يقتلهم. ولكن لا يزال هناك نيل، وفان موريسون، وبوب ديلان، ولم يقدم أي منهم أعظم نجاحاته أو يفعل ذلك بالطريقة السهلة. الجحيم، حتى جوني ميتشل بدأت اللعب على الهواء مباشرة مرة أخرى بعد تمدد الأوعية الدموية الذي كان شبه مميت. يبدو الأمر وكأن هؤلاء المحاربين القدامى عالقون في هذه القصص الطويلة التي بدأوا في سردها منذ عقود مضت ولا يمكنهم التخلي عنها. لذا فقد وصلوا إلى الطريق، لأن هذا هو المكان الذي توجد فيه القصص.

هذا الأسبوع، عاد إلى الطريق مرة أخرى، بعد إلغاء جولته الربيعية المظفرة مع Crazy Horse عندما مرض أحد أعضاء الفرقة. كانت العروض قوية للغاية – عودة طقوسية واعية إلى الطريق، بعد منعطف غير متوقع وتأكيد على مدى حيويته الغريبة. لقد أعاد النظر في الأغاني من جميع أنحاء تاريخه – بما في ذلك “رحلة عبر الماضي” نفسها على البيانو.

في كلتا الليلتين، كان من أبرز الأحداث أغنية “Big Time”، وهي مقطوعة عميقة لم يعزفها بدون الحصان. انها من السهم المكسور، وهو ألبوم منسي في الغالب أصدره في عام 1996، مليئًا بأغاني الحداد على أصدقائه، بعد وفاة منتجه القديم ديفيد بريجز. وكما قال عازف الجيتار بونشو سامبيدرو ذات مرة: “كنا نعزف على ديفيد وهو في طريقه”. كما هو الحال مع الليلة هي الليلة أو الصدأ لا ينام أبدًا، صنع يونغ موسيقى خالدة بدافع الحزن مع زملائه الموثوقين. لكنه عزفها في كلتا الليلتين كموسيقى جيتار رثائية. غنى قائلاً: “ما زلت أعيش” في الحلم الذي حلمنا به. “بالنسبة لي، الأمر لم ينته بعد.”

إنه يعزف على الجيتار الوحشي في “Big Time” – لم تفقد أصابعه ومعصميه أي شيء، ويمكنهم أن يرووا أي قصة يريدهم أن يرووها. من المؤثر أن نسمعه ينشر تلك الأغنية الآن، بعد تجربة هذه الجولة مع أصدقائه القدامى في Crazy Horse. لم يتمكنوا من الانتهاء بسبب تقدمهم في السن وصحتهم، لكنه واصل المضي قدمًا بالأغنية، مع وجودهم فيها. كانت العروض مليئة بلحظات كهذه.

لو كان لدى يونج خبراء في ذلك، لكان قد أمضى هذا الأسبوع مع الحصان، حيث لعب مهرجان بوربون آند بيوند في لويزفيل، ثم اتجه غربًا لحضور مهرجان هوليوود باول ومهرجان أوهانا لإدي فيدر. اجتمع فريق Chrome Hearts – نفس الأحرف الأولى – معًا بسبب الحاجة الماسة، حتى يتمكن يونج من لعب لعبة Farm Aid ومزايا Painted Turtle Camp/Bridge School الأسبوع المقبل في 5 أكتوبر، مع جون ماير وشخصية يونج القديمة في بوفالو سبرينغفيلد ستيفن ستيلز.

ظهرت فرقة Chrome Hearts لأول مرة في Farm Aid في نهاية الأسبوع الماضي، مع عازف الجيتار ميكا نيلسون، الذي كان من المعجبين به منذ أن رأى نيل يعزف نزهة والده في الرابع من يوليو. (اسم والده هو “ويلي”.) ربما كانت حفلات مسرح الكابيتول المرتجلة هذه بمثابة اختبار لتجربة الفرقة الجديدة، ولكن إذا كانت هناك أي شكوك فقد اختفت الأغنية الثانية ليلة الاثنين. ونشر صورة على موقع أرشيف نيل يونغ قائلاً: “بداية عصر جديد”.

كانت عروضه Crazy Horse هذا الربيع بمثابة نجاح منتصر، مع عازف الدرامز رالف مولينا وعازف القيثارة بيلي تالبوت. كان الثلاثة يلعبون معًا منذ عام 1969 في لعبة ردود الفعل الكلاسيكية الجميع يعرف أن هذا ليس في أي مكان. نظرًا لأن تالبوت ومولينا يبلغان من العمر 80 عامًا، كان يونج واحدًا من أصغر الرجال في فرقته. كان ميكا نيلسون في الرابعة والثلاثين من عمره، حيث ولد قبل بضعة أشهر مجد خشنة، عدة عشرات من عودة نيل يونغ منذ ذلك الحين. قال لآندي جرين من رولينج ستون هذا الربيع: “يبدو الأمر كما لو أنك سألتني عندما كنت في الخامسة عشرة من عمرك، ما هي الفرقة التي ترغب في اللعب معها والتواجد فيها في رؤيتك الأكثر جموحًا؟”. “من المحتمل أن يكون كريزي هورس. إنه أمر سريالي للغاية أن ينتهي بك الأمر هنا”.

كان الحصان في قمة مستواه طوال فصل الربيع، حيث كان يقوم بضربة قوية غير كفؤة لم يتمكن أحد من اكتشاف كيفية تكرارها. في عروضهم في فوريست هيلز في نيويورك، كانت الروح احتفالية، فمع بقاء دقيقة واحدة قبل حظر التجول، قاموا بإعادة تشغيل أغنية “Roll Another Number” مدتها 60 ثانية. عندما انقطعت الكهرباء أثناء أغنية “Hey Hey, My My (Into the Black)”، لم يفقد الحصان أي خطوة، بل استمر في العزف حتى عادت الكهرباء، وهو ما تدور حوله الأغنية بشكل أساسي. لكن للأسف، لم يتمكن هذا الحصان من الوصول إلا إلى منتصف الجولة. عندما مرضت الفرقة في يونيو، تم إلغاء الجولة، مع بقاء حفلات الصيف والخريف للعب.

كانت عروض الكابيتول ثقيلة على الآلات الحارقة ذات الجيتار المزدوج مثل “Powderfinger” و”Everybody Knows This Is Nowhere”، مع أحلام اليقظة المتناغمة على الطراز الريفي مثل “Comes a Time” و”Harvest Moon”. شهدت ليلة الاثنين مربى “أسفل النهر” لمدة 13 دقيقة. وفي يوم الثلاثاء، عزف لحن “Hey Babe” لعام 1977 لأول مرة على الإطلاق. ظل يونج يزأر بعيدًا عن فيلم Old Black عام 1953 بعنوان Les Paul. في “Big Time” ليلة الثلاثاء، مشى نحوه ليرفع مضخم صوته في منتصف عزفه المنفرد، بينما كانت الفرقة تتبادل النظرات الماكرة “هل رأيت ذلك”. خرج أحد رواد الطريق ليقرع البيانو، وكانت النغمات محسوسة أكثر من سماعها، وجزء من الضجيج

كان من أبرز الأحداث في كلتا الليلتين “واحد من هذه الأيام،” حيث يتذكر الأصدقاء القدامى، والعشاق، وزملاء الفرقة، معترفًا، “لقد تركت بعض الأشياء الجيدة.” قام بالنداء والرد في النهاية وهو يردد مع الفرقة “لن يمر وقت طويل”. (إنه صدى خبيث للحظة من أعماق تاريخه الشخصي، عندما غنى لفرقة البيتلز “لن يمر وقت طويل” في المرة الأولى التي استجمع فيها شجاعته لتقديم أداء في كافتيريا المدرسة.)

لقد لعب كل هذه الأغاني الرائعة من قمر الحصاد، ولكن من الغريب أن ندرك ذلك الآن قمر الحصاد كان في النصف الأول من حياته المهنية. في التسعينيات، بدا وكأنه أكثر حكماء موسيقى الروك حكمة وشجاعة عندما صنع مجد خشنة و قمر الحصاد – لم يكن أي نجم روك في عمره ذا أهمية أو تأثير كبير، حيث كانت نيرفانا وبيرل جام تحلقان بالفانيلا. ومع ذلك، كان في منتصف الأربعينيات من عمره. كانت مراجعاته تدور بالفعل حول مصطلح “المخضرم الأشيب” لـ الصدأ لا ينام أبدًا، الألبوم النهائي الذي يستمر إلى الأبد، بعد مرور اثنتي عشرة سنة فقط على مسيرته في التسجيل عندما كان يبلغ من العمر 33 عامًا وكان صادمًا آنذاك. لكنه بالكاد بدأ في الشيب.

تعلم نيلسون من الراحل بن كيث أجزاء غيتار الدواسة الفولاذية الليلة هي الليلة في العام الماضي، قام بتشغيلها على جهاز البث الخاص به، حتى يتمكن من تكرار صدى كيث دون محاولة تقليده. تضم الفرقة قسم إيقاع وعد الريال وعازف القيثارة كوري ماكورميك وعازف الدرامز أنتوني لوجيرفو. لقد أمضوا جميعًا سنوات في لعب دور Young with Promise of the Real (جنبًا إلى جنب مع شقيق ميكا لوكاس)، ودعموه في الألبومات. سنوات مونسانتو و الزائر. قبل ثماني سنوات، في نفس الوقت تقريبًا في أواخر سبتمبر، قاموا بأداء حفلتين في مبنى الكابيتول، حيث ظل نيل يفاجئهم بأغاني لم يسبق لهم تشغيلها من قبل. بعد أغنية “Speakin ‘Out” المتداعية بشكل جميل، قال ميكا: “ليس سيئًا للمرة الأولى”.

على الأرغن، يوجد سبونر أولدهام، أسطورة ممفيس من المدرسة القديمة الذي عزف على كلاسيكيات السول لويلسون بيكيت وأريثا فرانكلين، إلى جانب العديد من المشاريع الصغيرة. (ذهب أولدهام ليلة الجمعة إلى قاعة مشاهير الموسيقى في ممفيس؛ وكان نيل حاضرًا لتكريمه، وتحدث عن سماع سبونر في أغنية “عندما يحب الرجل امرأة” لبيرسي سليدج.) وتضمنت قائمة الأغاني أغانٍ إضافية لم يتم تشغيلها كان لدى الموسيقيين على سطح السفينة لـ هذه العروض، بما في ذلك المقطوعات العميقة مثل “Song X” و”Prime of Life” و”The Old Country Waltz” و”Long May You Run”.

قال نيلسون لآندي جرين عندما انضم إلى الفرقة: “هناك شيء بدائي للغاية في نيل، خاصة عندما يكون مع Crazy Horse”. “لقد رأيتهم في Golden Gate Park في مهرجان Outside Lands في عام 2012، لقد كانت لحظة دائرة كاملة ومجرد صفعة على الوجه. لقد ذكّرني بما شعرت أنني قد ابتعدت عنه كثيرًا. لقد رأيت تلك الليلة أيضًا – نيل يقول للجمهور “حان الوقت لبعض التأمل” قبل أن يتخلى عن رثاء ردود الفعل لمدة 20 دقيقة “المشي مثل العملاق”. يمثل Crazy Horse دائمًا يونغ في أكثر حالاته حرية وفوضوية. لا نعرف ما إذا كانوا سيلعبون معًا مرة أخرى، لكنه مصمم على الحفاظ على هذه الروح.

حتى هذا الأسبوع، لم يلعب أيًا من السهم المكسور أغاني بدون كريزي هورس. بدا ذلك دائمًا وكأنه ألبوم حداد، كما هو الحال في “Slip Away” (“عندما بدأت الموسيقى، انزلقت بعيدًا”) و”Scattered (Let’s Think About Livin’)”. كانت أغنية “Scattered” من أبرز عروضه الربيعية، وهي الأغنية التي أهداها لبريجز – حتى أنه قام بإدخال اسم صديقه (“Daaave”) في الآيات. من الصعب على يونج أن يحمل كل هذا التاريخ معه، لكن هذه كانت طريقته دائمًا، حتى في شبابه في جبال السكر.

بينما غنى يونج أغنية “Hey Babe” هذا الأسبوع للمرة الأولى على الإطلاق، كان من المستحيل تفويت صدى الخطاف: “أعلم أن كل الأشياء تمر، فلنحاول أن نجعل هذا الأخير”. (كما يشير الباحث الشاب آندي غرين، فإن هذا يترك أغنية “Will to Love” باعتبارها الأغنية الوحيدة من ألبومات الاستوديو الخاصة به في السبعينيات والتي لم يتم تشغيلها مباشرة على الإطلاق.) الجانب الآخر من ذلك موجود في “Ambulance Blues”: من السهل أن تدفن في “Ambulance Blues”. الماضي عندما تحاول أن تجعل الشيء الجيد يدوم. ولكن هذه هي القصة التي ظل نيل يونج يرويها على خشبة المسرح طوال حياته المهنية.