The Who نجح في الجمع بين طموح فن الروك وفعالية موسيقى الروك بطريقة لم تحققها سوى فرق قليلة أخرى. لم يطلقوا كل هذا العدد الكبير من ألبومات الاستوديو في وقتهم معًا، لكن معظم الألبومات التي أنتجوها كانت مليئة بالإثارة، من الناحيتين الموسيقية والعاطفية.
لقد أدركت هذه الفرقة أهمية المسار الختامي الرائع، سواء كان مرتبطًا بمفهوم أكبر أو قائمًا بمفرده. فيما يلي أفضل خمسة نهايات للألبومات لهذه الوحدة الأسطورية.
5. “واحد سريع، في حين أنه بعيدا” من جاك سعيد (1967)
من الصعب دائمًا أن ننسب الفضل إلى أي فرقة باعتبارها أول من فعل هذا أو ذاك، خاصة عندما يتعلق الأمر بالستينيات، حيث كان هناك الكثير من الفنانين الذين يطالبون بمطالبتهم بأرضية موسيقية جديدة. ولكن يبدو من الآمن جدًا أن نقول إن فرقة The Who كانت أول فرقة تقوم بكل ما في وسعها في ممارسة تجميع الأغاني الصغيرة معًا في مقطوعة واحدة طويلة، وكانت هذه أول محاولة صادقة لهم للقيام بذلك. مؤثرة جدا للمحاولة الأولى. لا تقلق كثيرًا بشأن دراما حوض المطبخ في الكلمات، بل ركز بدلاً من ذلك على تنوع الموسيقى وقوتها، وخاصة الإثارة. لقد غفرت لك ذروة.
4. “لن نأخذها” من تومي (1969)
من المثير للاهتمام مقارنة هذا بـ “A Quick One, while He’s Away” لمعرفة مدى وصول The Who إلى نطاقه وصقله في غضون سنوات قليلة فقط. تكون الانتقالات من قسم إلى آخر أكثر سلاسة في “لن نأخذها”. الإنتاج أقل غموضًا، ورسائل بيت تاونسند أكثر تركيزًا. هذا هو واحد من تومي الأغاني التي تبرز بشكل أفضل بعيدًا عن السرد، ربما لأن تاونسند كتب معظمها قبل أن يتصور قصة الألبوم. يقدم روجر دالتري الألوان العاطفية المتنوعة في الكلمات بطريقة تمثيلية.
3. “من أنت” من من أنت (1978)
إنه تقييم عادل أن نقول إن جميع الألبومات الثقيلة ذات الصلة بالمفاهيم أثرت سلبًا على طاقة The Who وحماسها لتسجيلاتها منذ منتصف السبعينيات فصاعدًا. من أنت كان أيضًا آخر ألبوم يضم عازف الدرامز كيث مون، الذي توفي بعد أسابيع قليلة من صدوره في عام 1978. وأثبتت أغنية “من أنت” أنهم ما زالوا يمتلكون القدرة على العودة وتقديم ملحمة. إنها بنية بارعة: تنحرف الأغنية مرتين في اتجاهات أكثر هدوءًا، فقط لتعود بقوة مع مجموعة الوتر القوية لجذب انتباه المستمعين مرة أخرى.
2. “لن ينخدع مرة أخرى” من من هو التالي (1971)
بذل بيت تاونسند كل ما في وسعه لخلافته لايف هاوس المفهوم إلى شكل عملي قبل أن يتخلى عنه أخيرًا ويطلب من الفرقة تسجيل أفضل الأغاني التي كتبها لها. في هذه العملية، قاد The Who عن غير قصد إلى أفضل ألبوماتهم. و”لن يتم خداعنا مرة أخرى”، وهي ملحمة موسيقى الروك التي نشأت من شكوك تاونسند بشأن قوة موسيقى الروك، وتلعب دورًا كبيرًا في نجاحها باعتبارها البيان الختامي النهائي. هذه هي أفضل لحظات كيث مون، وهي دليل على أن أسلوبه المتطرف يمكن أن يخدم الأغنية بطريقة مثالية عندما يكون التنفيس هو الهدف.
1. “الحب يحكمني” من كوادروفينيا (1973)
القصة ليست سهلة المتابعة، لكننا سنسجل لنقول، جنيهًا مقابل جنيه، نحن نؤمن بالموسيقى الموجودة كوادروفينيا أفضل مما هو عليه تومي في معركة ألبوم مفهوم Who العظيم. وهذه الأغنية القوية الرائعة هي الطريقة المثالية لإنهاء الألبوم. كان بيت تاونسند واحدًا من أوائل موسيقيي الروك الذين فهموا إمكانات آلات السينثسيزر في إضافة جو والعزف على قوة آلات الروك، وهذه الديناميكية موجودة في كل هذا المسار. في هذه الأثناء، تم إعطاء كلمات تاونسند الروحية المؤثرة لمسة رائعة بواسطة روجر دالتري، خاصة من خلال الصراخ الهائل في الامتناع الأخير.
عندما تقوم بالشراء من خلال الروابط الموجودة على موقعنا، قد نكسب عمولة تابعة.
تصوير بول ناتكين / غيتي إيماجز
